《Gris》：用第九艺术勾勒出“五彩斑斓的灰”
我素《Gris》这款作品由西班牙独立工作室Nomada打造，在西班牙语中，Gris有“灰色”的意思。而对于学过美术的玩家来说，水粉中所指的灰，不是介于黑与白之间的灰，而是由无数种颜色调配出来的灰。这种灰的色调，很有层次感，像话里有话，像欲说还休。
游戏被誉为区别于传统媒介的“第九艺术”，就是因为它既包含了传统媒介的表现手法，但同时又具有更加“高级”的呈现方式。从小岛秀夫打造出《合金装备》开始，他那种向电影看齐的镜头表现，被无数的后来者追捧和模仿，同时也催生了大批制作者将其它艺术与游戏相结合，《Gris》便是其中之一。
向大师作致敬：五彩斑斓的灰
《Gris》的故事开始于一片灰色的断壁残垣之上，水彩画风将整部作品的画面勾勒出一种空旷之感，Gris既奠定了游戏的基调，同时也是主角的名字。狭长的双眼，黑色的裙摆，一头蓝色的短发，以及星点的雀斑，这些都是标准的西方审美，但是并不影响东方玩家游玩，因为艺术是不分国界的。
《Gris》在画面上致敬了埃贡·席勒，这位奥地利的绘画巨子，20世纪初表现主义的代表。用线条和色彩，描绘了一个在现实与梦境之中交织的故事。《Gris》每一章都拥有着不同的基调，但是所有的基调都离不开灰，因为这是Gris梦境的原色，只不过在不段的挣扎和彷徨之中，慢慢的被染上了色，绘制成了五彩斑斓的灰。
拿画面讲故事：拒绝苍白文字
和众多独立工作室的作品一样，《Gris》没有在游戏中添加任何的文字说明。在电影中有一种说法，就是能用画面表现的，就尽量不要出现文字，大篇幅的文字说面，以及各种说白的转场，都是镜头表现力不足的表现。《Gris》的镜头表现，可以从那一段深海的追逐之中窥见一二。
在大鱼追逐Gris的时候，大量长镜头的运用，BGM的烘托，以及深海幽暗压抑的色调，让人不自觉的绷紧了神经，在最后大鱼慢慢追上，张口血盆大口，镜头慢慢的拉近，玩家也随之屏住了呼吸，突然大鱼破灭，化成一只巨龟，整个节奏也随之变缓。突如其来的转变，既延续了剧情，也释放了玩家的情绪。
用音乐衬画面：艺术不分国界
不同的地方有不同的文化、不同的文字、不同的习俗，所以文字的描述始终是落了下乘，因为翻译之后的文字，难免会丢失原来的韵味。但是像画面和音乐这种最直白的表述，就可以共通。当游戏这个“第九艺术”，容纳了电影艺术和音乐艺术，创造出来的便是一种“取之于蓝，而胜于蓝”的表现方式。
《Gris》中利用水粉为玩家呈现了让人沉醉的画面：落日余晖落入沙尘中的世界，映衬出一片朦胧的血红；纯粹的黑与幽蓝交融，展现了深海之中的压抑与恐惧。而BGM更是点睛之笔，林深处的空灵之声，以及山洞中的空旷回声，都是让玩家在体验游戏的时候更加具有代入感。
以梦境寓现实：于无声处呐喊
《Gris》没有系统的去说一件完整的故事，游戏中所有的存在，都被刻意的意向化，一如那座破碎而又被慢慢修补的女神像，可以认作就是Gris的世界。隐喻，这不仅仅只是一种写作手法，就像宫崎骏的动画作品《千与千寻》，就处处充满了隐喻。
《Gris》中将迷茫、彷徨、无奈以及种种负面情绪都揉在了一起，绘制成了游戏开始时的灰。而后又将希望、勇敢、友情等情感逐个的剥离出来，用不同的颜色展现，点缀在灰色的画面之上。用来讲述一个关于成长、关于坚强的故事，现实也好，梦境也罢，只要内心足够强大，就可以打破梦境的墙，让梦境照进现实。
《Gris》在PC平台收获了97%的玩家好评，主流媒体给出的平均评分都在8.0以上，甚至有四家给出了满分，但是这其中却出现了一个异类：IGN，它只给出了6.5分。他们认为《Gris》很美，但是不好玩。
确实，《Gris》中删去了死亡和伤害，甚至就连故事也被打造成了线型，就是为了让玩家完全的沉浸其中，全身心的去体会个感受这个水粉世界。但同时制作组也增加了解谜和跳跃的设定，所以小编觉得IGN的评价实在有失公允。与其说是个性，倒不如认为是哗众取宠。
只有玩过类似于《Gris》这类的作品，才会让人切身的体会到这个“第九艺术”的迷人之处。就像是游戏中那个虚无的梦境，你无法去抓住她，但是却会被她深深的吸引。在梦境中，我们可以见到许多现实不存在的东西，就比如“五彩斑斓的灰”，而当你某一天足够强大和勇敢，便可以打破壁垒，让梦境照进现实。
