铁骨铮铮!日本最不想赚钱的动画公司,死也不做续作!
“我们就是饿死!死外面!从这里跳下去!也不会强迫着去做自己不喜欢的动画!”
如果用一句话来形容《Overlord》、《一拳超人》、《某魔法科高校的劣等生》的制作公司MADHOUSE曾经的模样,这句话应该更适合不过了吧?毕竟,纵观当今整个日本的动画产业,能够做到像过去的MADHOUSE那样不在乎赚不赚钱的动画公司,一个都不存在。曾有人以“铁骨铮铮”四个字调侃《Overlord》中的主角形象,可是,它的制作公司MADHOUSE却早已不是那个“铁骨铮铮”的样子了。
而一切,都要围绕一个男人开始说起,那就是MADHOUSE的前任社长——丸山正雄。
时间来到1972年,这一年,MADHOUSE前社长丸山正雄和几个同事一起,从阿童木之父手冢治虫所创办的动画制作公司“虫制作”离开,创办了动画制作公司MADHOUSE。最初的MADHOUSE以协助其他动画公司制作动画为主要工作,很少涉及动画的独立制作。因为没有统一的动画制作风格,公司内的员工又有很多数一数二的动画人,理念的不同导致矛盾的出现,于是,1980年的时候,部分员工脱离了公司,留下的丸山正雄便是在这个时候当上了社长。
MADHOUSE公司LOGO
或许是出于对同伴离去的遗憾,成为社长后的丸山正雄,决心将MADHOUSE打造成一个能够容纳拥有任何动画制作理念的公司。他上任后的第一件事,便是减少公司曾经作为主业的协助制作工作,将工作重心转移到OVA和剧场版动画之上。这一时期,MADHOUSE一边大量产出着OVA和剧场版动画,一边努力的培育着动画制作方面的人才。这为其日后的疯狂,埋下了伏笔。
《白箱》中的动画公司社长丸山正人,其原型便是丸山正雄。
1998年,MADHOUSE在制作了近20年的OVA之后,终于开始大量的制作TV动画。这一年,觉得时机已经成熟的丸山正雄,领导着MADHOUSE在那个全年TV动画数量仅有数十部的年代里,一口气推出了五部TV动画。这其中,还包括了《魔卡少女樱》这部在全世界范围内都拥有着大量粉丝的超人气作品。
《魔卡少女樱》的大热,令MADHOUSE的名声更加的响亮了起来。1999年,MADHOUSE被同业公司PAOHOUSE吸收,改名MAD·HOUSE。被吸收,不止是在名字中间加一个小点点,也意味着拥有了更多可用于动画制作的资金。有了钱的MAD·HOUSE,开始了自己的疯狂。
2000年~2009年,短短十年的时间里,仅TV动画,MADHOUSE就制作并放映了近90部,平均每年出品九部。尤其2005年前后,制作水平已经逐渐达到顶尖的MAD·HOUSE,被其他公司各种注资和入股,在改名回MADHOUSE的同时,制作经费也变得比之前还要充足。于是,06年开始,MADHOUSE每年制作动画的数量又达到了一个新的高峰。仅06年一年,便推出了包括《死亡笔记》、《NANA》在内的十一部高质量作品,这在当时的业界是独一无二的。
庞大的动画数量,必然伴随大量新人的培养和启用。《魔卡少女樱》是浅香守生监督的第一部TV动画,《死亡笔记》是荒木哲郎监督的第一部TV动画……而除去TV动画,在剧场版动画方面,今敏、细田守等足够代表一个新的时代的动画监督,也都是在MADHOUSE中成长起来的。这些监督,他们每一个人都拥有属于自己的风格和擅长监督的作品类型,因此,他们所负责的作品,无论在风格还是类型上,都存在着很大的差异。
今敏监督作品《红辣椒》中绚烂的视觉效果,这部作品集合了今敏以往作品中的所有元素
萌系、燃系、黑暗系、少女系、后宫系、日常系、BL、GL……MADHOUSE所制作的动画,几乎包含了日本动画的所有类型。每个动画人都可以去选择制作自己想要制作的作品,每个动画人都可以在动画中夹杂浓厚的个人色彩。
丸山正雄通过对动画人想法的尊重和引导,令越来越多多富有思想的动画人拥有了可以展现自己才华的舞台,却也因此使得其所出产的作品风格和题材因监督的改变而改变,缺少了从商业出发的元素。这令其所出产的作品,即使质量优秀,依然以小众作品为主。
上文中提到过,丸山正雄希望将MADHOUSE经营成一个能够容纳任何动画制作理念的公司。毫无疑问,他成功了。他为拥有梦想的动画人们创造了一个自由而富饶的沃土,不计得失的让他们在其中自由的成长。
《蔷薇少女》、《我太太是高中生》、《赌博默示录》、《大江户火箭》,不同的题材,不同的风格,这是MADHOUSE作品的常态。
不过,不考虑商业价值,赔钱也就成为了理所当然的事情。在那个将碟片销量作为动画制作公司主要收益方式的年代,MADHOUSE竟有近半数的作品,连几百张碟片都没有卖出。尤其06年之后的几年,几乎可以用“血本无归”来形容。
07、08年MADHOUSE的动画超暴死表格。最后的六个*代表着卖得太少连数据都统计不出。
然而,即使如此,丸山依然没有改变MADHOUSE的制作理念。为高人气作品出续作?流行的轻小说“广告片”?做那种东西有什么意思?有那资金,还不如多做一些真正“优秀”的动画。
于是丸山就“被辞职”了。2010年,经济上面临危机的MADHOUSE被收购了84.5%的股份。股东公司派来了新任社长,丸山只好离开了陪伴自己近30年的公司。不过,年近70的他并没有因此而结束掉自己的动画人生涯,依靠在圈内积累的口碑和人脉,他创立了全新的动画公司MAPPA以继续贯彻自己的方针。
MAPPA公司LOGO。有没有种似曾相识的感觉?
失去了丸山的MADHOUSE,并没有失去这么多年来培养出的优秀人才。虽然在最初的几年,作品数量锐减到一年不过五部,风格依然是MADHOUSE的风格。
可是,毕竟失去了曾经的默默支持着大家的温柔的社长,在缓慢的发展之中,曾经毫不在意商业二字的MADHOUSE,开始一点一点的向商业靠拢。不仅做起了曾经唏嘘不已的轻小说改编,风格上也逐渐趋于平静。而《魔卡少女樱》时隔二十年后的续作再开,《Overlord》一年内的二三季连播,都是其改变的证明。
很多事,终究是会改变的。死也不吃饭的王境泽最后还是吃起了饭,这辈子都不会打工的切格瓦拉也还是跑到饭店做起了服务生。这是名为“现实”的苦涩,它会让很多事情在不知不觉中改变,发觉时,已物是人非。
丸山离去的八年里,MADHOUSE逐渐扭亏转盈,从异类归为平凡。但因为丸山时代为公司培育了大量优秀的动画人,时至今日,MADHOUSE的作品依然还是业内高水准的代表。文章至此,本应以惋惜丸山的形式结束,但是——
根据朝日新闻记者小原笃报道,在广岛国际动画节演讲的问答环节中,丸山表示自己新成立的动画制作公司MAPPA四年后终于开始盈利了,这让他感到“唔,这不是我的公司”。于是他退下MAPPA社长之位,跑去设立了新的动画公司StudioM2。
所以,至少,丸山没变,他成功的令MADHOUSE成为日本最优秀的动画公司之一,虽然年过七十,也一定还会继续引导更多怀揣梦想的动画人吧?