人类最原始也是最强烈的情绪乃是恐惧 —— 浅谈克苏鲁神话对当代ACGN作品的影响

1926年，一篇名为《克苏鲁的呼唤》的短篇小说在美国的一本三流杂志上发表。小说的作者霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特是一个只能在这样的杂志发表一些三流恐怖小说的、家道中落的少爷。

出于对幼年时衣食无忧生活的迷恋，他不愿出去工作，婚姻也不幸福。因此性格孤僻，患有抑郁症的他在离婚后便只能以写作为生。当时，美国正值第二次工业革命结束后的“柯立芝繁荣”时期。科技的发展使得人类觉得他们可以掌控自然，反映到文学创作上，小说也基本都是类似之后的《星球大战》这样的太空冒险故事。

而洛氏的小说则与当时的主流格格不入，全篇充斥着大量零碎的线索和不知所云的描写使得在他的小说在其生前与死后的很长一段时间里都被人所唾弃。即使如此，洛氏在当时仍然有着一些追随者。

霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特

1929年，美国开始进入大萧条时期。随之而来的整个资本主义世界的经济政治动荡，这场危机成为了第二次世界大战的导火索，无数人死于这场残酷的大战，就连爱因斯坦也在为核弹夺去了无数生命而后悔。

战后，人们开始思考科技是否为人类带来了福音，类似反乌托邦型的文学作品开始流行。再加上洛氏生前好友奥古斯特·威廉·德雷斯及其粉丝的再创作，克苏鲁神话才真正的成为一种“创作神话”体系。并影响了后来的无数作品。

由洛氏亲自绘制的食尸鬼

因为洛氏年幼时很喜欢待在祖父的书房里读书，所以克苏鲁神话也吸收了世界上很多的神话体系，尤其是印度神话体系。洛氏仔细的研究了各国神祇的性质，他发现人类总是以本民族人的形象和本国特有的动物描述那些神话中的神明。

而那些“神”的真面目是怎样的，无人可知。再加上科技的进步使得人类不再将自然现象视为神明，也不再恐惧自然现象。因此，他意识到了人类需要新的“神话”，一个不可描述的、不可知的、探求便等同于疯狂和死亡的神话体系。克苏鲁神话便由此而来。

克苏鲁神话系谱

克苏鲁神话体系与每个国家的自然神话一样复杂，但与自然神话不同的地方就在于：克苏鲁神话中的神是不可知，不能被描述的。作品中出现的，关于神祇的外貌和名字都是错误的。人类在宇宙中是毫无意义的生物，他们的思想无法接受神层面的思维。

一旦试图探索或解除这种神秘便会带来灾难。克苏鲁神话中的神祇没有善恶之分，宇宙中也只有人类追求善良和秩序。这并不是因为人类有多么高尚，而是因为人类太过弱小，竟然会试图去追求那些美好的事物。

另外，洛氏在创作克苏鲁神话的神祇时经常会涉及到宇宙和深海。这大概是源于他对海鲜和啤酒的厌恶，以及对恐惧的深入研究。深海与宇宙都是深不可测的事物，而恐惧恰恰来源于未知。

克苏鲁神话体系对后世的文艺创作影响尤其深远。电影方面，科幻片《异形》与惊悚片《林中小屋》就是非常出众的代表；在特摄剧方面，《迪迦奥特曼》中也加入了大量的克苏鲁元素。

而涉及到克苏鲁神话的游戏非常多，各种以克苏鲁神话本身为题材的作品暂且不提。光是涉及到克苏鲁元素的游戏就有不少。最典型的要数《沙耶之歌》和《血源诅咒》。

《沙耶之歌》的编剧虚渊玄就非常钟情洛氏恐怖。男主角匂坂郁纪在车祸后出现了认知障碍，身边的人看起来都像是长着触手，浑身散发着恶臭气息的怪物，他们发出的声音都像是意义不明的含混低语。这样的描写与洛氏笔下的神祇如出一辙。

而女主角沙耶的设定则是来源于克苏鲁神话中掌管生育的神祇——“孕育万千子孙的森之黑山羊”莎布·尼古拉斯。黑山羊在西方的文化中象征着荡妇，与性和生殖联系在一起。在游戏中，沙耶对于性有着强烈的欲望，真结局的“羽化”也象征着繁殖。当然，沙耶应该只是作为莎布·尼古拉斯的后代或是眷族一般的存在，如果是莎布的本体，那么被冷冻剂和斧头打败就太扯了。

而《血源诅咒》从风格、框架到内核都是一个克苏鲁式的故事。不得不说制作人宫崎英高的实力相当的出众。把洛氏恐怖的那种从开始到最后一秒都是绝望和疯狂的精髓表现得淋漓尽致。另外游戏的动作设计、画面表现和音乐也相当出色，主线流程有40+小时，不失为一款良心之作。该游戏获得了2015年日本游戏大赏优秀奖，很多海外媒体也纷纷给出了高分。

艾泽拉斯的名字就源于阿撒托斯

此外，暴雪也深受克苏鲁文化的影响，从《魔兽世界》到《星际争霸》再到《炉石传说》都能够找到与克苏鲁神话相关的影子。

奈须蘑菇创作型月世界里也有着克苏鲁神话的影子。魔术师们使用魔术寻找“根源”的行为就像是克苏鲁神话中的人类邪教徒们使用一系列仪式召唤他们信奉的神祇和其眷族一样。在《Fate/Grand Order》1.5部第四章的剧情中加入了大量克苏鲁神话元素。最明显的就是食尸鬼、夏塔克鸟和古革巨人作为本章的新怪物登场。

另外就是出现了伦道夫·卡特这个洛氏笔下的调查员和召唤外神尤格·索托斯的圣物银钥匙。本章的剧情风格也非常类似克苏鲁跑团（桌上扮演游戏TRPG的俗称），但AVG游戏的自由度不及桌游，所以本章的剧情显得有些零碎。

而克苏鲁文化对游戏更多的影响不仅局限于电脑、主机和手机游戏，更多的是在桌游上。《游戏王》和万智牌都推出过与克苏鲁神话有关的卡组。而最常见的桌游形式就是COC跑团。这种游戏模式由玩家自己撰写剧本，并扮演剧本中的角色。与一般桌游的区别在于跑团中加入了“主持人”这一角色，再加上是现实游戏，给人感觉相当真实和有趣。

而有关克苏鲁的轻小说也有很多，比较知名的作品就是由逢空万太创作的《潜行吧，奈亚子》以及虚渊玄创作的《Fate/Zero》。

《潜行吧，奈亚子》可以视为一部萌版的克苏鲁神话，虽然主要女性角色的名字都是引用了克苏鲁神话中的神明的名字，也有“San值”这样存在于COC跑团中的设定。但这仅仅是一部片娱乐性质的宅向后宫作品，并不适合想要了解克苏鲁神话的人观看。当然，如果仅仅只是为了娱乐，那么这部作品还是很值得一看的。

作为洛氏的忠实拥趸，老虚的《Fate/Zero》自然也少不了克苏鲁元素。Caster吉尔·德·雷的宝具“螺湮城教本”就是克苏鲁神话中的魔法书“拉莱耶文本”的意大利语抄译本，记载了如何召唤深海城市拉莱耶中的克苏鲁及其眷族。小说中雷可以使用这本书召唤出隐藏于深海中的怪物“海魔”，而海魔应该是属于克苏鲁的其中一个眷族。

《Fate/Zero》中的海魔

受克苏鲁神话影响较大的动画有《钢之炼金术师》，以及上文中的两部轻小说改编的动画。《钢之炼金术师》中炼金术师通过等价交换获得力量，寻找“真理”和“门”之类的禁忌都与克苏鲁神话不谋而合。而 “一即是全、全即是一”这句话则是在暗指外神“万物归一者”尤格·索托斯。

尤格·索托斯

而美国漫画中关于克苏鲁神话的元素就是《蝙蝠侠》中的阿卡姆疯人院。在洛氏笔下的“阿卡姆镇”是一个疯子和邪教徒们聚居的地方，那里也曾经发生过不少骇人听闻的恐怖事件。而阿卡姆疯人院正是来源于此，熟悉蝙蝠侠的人都知道“民风淳朴哥谭市，人才辈出阿卡姆”这句半开玩笑的话，毕竟不在阿卡姆关过的哥谭罪犯的人生都是不完整的（笑）。

阿卡姆疯人院

克苏鲁神话体系自带的神秘和恐怖色彩为后世的创作者提供了大量的灵感。虽然洛氏本人的故事在现在看来有些无趣。主线零碎而散乱，大部分都是通过书信、日记、剪报之类的第二手资料来讲述故事的线索和剧情。

不过这样模糊的写作手法倒也开创了一种全新的恐怖小说写作模式。时至今日，洛氏的作品依旧在影响着现在的艺术创作者，而不少优秀的ACGN作品中或多或少都有些许克苏鲁元素的存在。虽然洛氏本人的作品不算优秀，但可见其风格影响之深远。