佛系书生唐伯虎，三分从容七分苦

2018年12月19日，国家语言资源监测与研究中心发布了“2018年度十大网络语言”，“佛系”一词，赫然在列。

在纸醉金迷、物欲横流的时代，追求平和淡然的“佛系”态度竟然成为了一种时尚潮流，这着实是始料未及。这究竟是一种令人欣喜的进步趋势，还是极度讽刺的社会问题？

“佛系男女”、“佛系职人”，在灯红酒绿的折射下，已经有些走样。也罢，当局者迷，旁观者清。索性，我们就去追寻前人的“佛系”踪迹，回溯几百年，去认识一个功名场中跑出来的逃禅仙吏、一个脂粉堆里摸爬滚打的风流妙人。

在明朝，也有一个“佛系”的书生、一个佛系的画家，他叫唐伯虎。

儒生入佛道，忍把浮名付逍遥

最初，唐伯虎的画也是带着官气的。他本来是偏爱两宋的院体，色彩的雍容，线条的细腻，工笔花鸟看的就是章法，文人士子要的就是这份讲究。

人如其画，画如其诗：“头上红冠不用戴，满身白雪走将来。平生不敢轻言语，一叫千门万户开。”唐伯虎画鸡，画的其实就是意气风发、指点江山的自己。披红挂紫，雄赳赳气昂昂，这不正是他在苏州府乡试后大放异彩的真实写照么？

在科举得意之时，唐伯虎自称“壮心未肯逐樵渔”：人正当盛年，心怀大志，怎么能甘心去过打鱼砍柴的山野闲人生活呢？看得出来，唐伯虎想当初是瞧不上“佛系”的人生路线的。学而优则仕，在择业观上，唐伯虎和千百年来的中华学子没什么两样。

唐伯虎本不是“佛系”，他是突然“佛系”了。文人是浪漫的，感性的。书生意气是敏感的，也是脆弱的。“雨打梨花深闭门”，唐伯虎比喻自己就像这朵江南的梨花，他经不起风吹雨打，一场科举舞弊案就让他心灰意冷。

原来自豪的“鲁国唐生”，一夜间变成了淡然的“逃禅仙吏”。

唐伯虎在官道、儒家的入仕之道上走不通，一度跟着师父沈周穿上了道袍，可他也晓得，修道成仙，不过是自娱自乐的把戏。

然而这家伙偏偏又是个“不炼金丹不坐禅，不为商贾不耕田”的人。如此一来，他成了实实在在的“四大皆空”。最终，还是佛家给了他心灵上的归宿。

唐伯虎从金刚经中找到了自己的寄托：一切有为法，如梦幻泡影。如露亦如电，当作如是观。从此以后，他就自称为“六如居士”了。

醉卧红尘无媚骨，一身佛气画春宫

历来都说，为官之不幸，是诗家之大幸，其实也是画家之大幸。自绝仕途后，唐伯虎的诗画才多了一点人情味，有了一点烟火气。只是这烟火气，忒大了点。

文人爱讲古今同悲，这话一点也不错。朝堂的希望破灭了，唐伯虎沾上了点南朝风流的味道。除了佛道玄学，肉体上的“放浪形骸”也是这种风流的标准之一。

春宫图，这类东西在古代和当代是有共通之处的：人人嗤之以鼻却又家喻户晓。据说，德国慕尼黑性博物馆的工作人员还保存着唐伯虎的春宫图画册。更有甚者，荷兰汉学家高罗兰在研究中国性文化时，还将唐伯虎的《风流绝畅图》翻出来作为重要参考。想来唐生九泉之下，必深感欣慰。

唐伯虎的春宫图竟然也是“佛系”的，用今天的话说，那是打了码的。这也是他能在明代众多“同行”中脱颖而出的关键。就著名的《鸳鸯秘谱》而言，唐伯虎笔下的男女壮健丰腴。眉目传情间，欢好之意虽是跃然纸上，但唐伯虎利用视角和衣物的遮挡巧妙回避了“三点”。

他的春宫图，既能够满足生计，又多少对得起自己的良心，这大概是唐伯虎的底线所在。而从另一个角度讲，有“尺度”的佛系春宫图，恰到好处地迎合了许多文人雅士“隔靴搔痒式”的意淫需要，所以唐伯虎的春宫图能够“过审”，足以流传后世，正是在于其不拘俗流之处。

世人笑我太疯癫，我笑他人看不穿

唐伯虎作画的用意，他自己说是“闲来写副青山卖，不使人间造孽钱”，可一个“体制外书画家”又岂是那么好混的。

电影《唐伯虎点秋香》中戏说祝枝山总向唐伯虎借钱，而事实上是截然相反的。唐伯虎的晚年，士农工商无一所能，又“无一所欲”，佛系人生就是唯一的选择了。

唐伯虎做不成士林领袖，便做他的桃花庵主。桃花酒要配桃花诗，前者是诗一样的酒；后者，是酒一样的诗。正所谓“半醒半醉日复日，花开花落年复年。”

这时候，元人的山水风格开始进入他朦胧的醉眼，勾栏瓦舍、山村水乡成为了主要题材。《落霞孤鹜图》正是典型的代表：夕阳西下，秋水长天，孤傲的士子冷眼旁观天下，其心境可见一斑。为了躲避有不臣之心的宁王，晚年的唐伯虎竟然被逼到当街裸奔，装疯卖傻的地步了。

今天这种事被调侃是行为艺术，可当年唐伯虎的境遇是何等屈辱和悲凉。曾经也是“领解皇都第一名”的他，那是多么的耀眼辉煌。到了晚年，他却连“儒生作计太痴呆”这样的酸话也说出来了。

“彼何碌碌我何闲”，看起来是在以闲散自夸，实际上是痛彻心扉的自嘲。唐寅一生，疯癫是假，无奈是真。佛道解忧，聊慰闲人。

有道是，读书明理本为立志，当知入世真意。

勿言他，诗情画意不在闲愁，莫怨造化弄人。