连载8年的《路人女主》 画上了怎样的休止符

2012年7月，在《白色相簿2 终章》发售后半年，丸户史明这位大名鼎鼎的剧作家在富士见fantasia文库出版了他的第一部轻小说作品《路人女主的养成方法》。时至今日，13卷小说，7卷衍生作品，包括外传在内的3部漫画，2季TV动画都标志着它的成功。

在轻小说爱好者的社群中，《路人女主》拥有众多粉丝，算是讨论相当热烈的一部小说作品。“路学”的讨论或许不如“春学”那样旷日持久而又众说纷纭，但既然被称为了“X学”，便可以想见有相当数量的粉丝在认真地阅读、思考、被这部作品所触动。

在改编方面，《路人女主》的两季动画，卷均10000左右的销量足以说明它有相当数量的拥趸。第一季在故事上平平无奇，但富有魅力而又各有特色的女角色一个个登场，也留住了足够多的观众。第二季被命名为《路人女主的养成方法♭》，这个通常用于乐谱的“降记号”也奠定了这一整季相对压抑的故事走向。

而在压抑之后，便迎来了今天要聊的《路人女主的养成方法 fine》，一部为这个大人气系列画上终止符的剧场版动画。

如果说《路人女主》整部作品的主题是什么，笔者会说是“青春”。

以中学生为目标群体的轻小说大抵如此吧，但对于享有“三十禁作家”美誉的丸户史明来说，这倒不是一件容易的事情。如果为《路人女主》在“青春”中再浓缩一个主题，那或许就是关于“成长”的故事。

“成长”的故事。这便是这次的《路人女主的养成方法 fine》呈现给我们的。而这份“成长”，也聚焦到一位位主角的身上。

无疑，
霞之丘诗羽
并不后悔与其他人相遇

诗羽学姐从最初登场时就带着丸户刻意贴上的萌元素标签：黑长直的年上系角色，从一开始就是更成熟的那个人。学姐在《路人女主》的党争中可以说是最早退场的，第二季车站的那一吻，虽然是学姐第一次热烈地表达她对安艺伦也的好意，但也是她放弃进攻的白旗。

这样的霞之丘诗羽，早已是一位懂得察言观色、善解人意的温柔的守望者。或许可以说她已经不需要成长，但她的青春依然有一个巨大的空洞。

霞之丘诗羽，曾是一位孤独的王者。

究其原因，或许因为霞之丘诗羽心里存有一丝懦弱：

她知道别人很难用对等的身份、平常的眼光和自己交往。作为一位轻小说家，她出道即巅峰，是可望而不可即的天才；作为高三学生，她也是校园的高岭之花，是为人所尊敬的存在。而安艺伦也，这样一位热情地和她讨论小说的阿宅，或许是她难得遇到的能和自己平等地交流的朋友。

加入Blessing Software（简称惠软）1.0之后，学姐遇到了惠软的伙伴们。周围的人并不因为她身上天才的光环敬而远之。正是因此，她才克服了自己的懦弱，也将善意的手伸向了身边的所有人。

在剧场版展现的故事中，诗羽学姐扮演的是“润滑剂”的角色。因为剧场版故事在时间线上跳过了原作中学姐最后的主场，因此这里的霞之丘诗羽无论是对伦也、加藤惠还是英梨梨，都只是默默地守望：她守望着伦也完成他的新作、守望着英梨梨的成长，或许还守望着惠和伦也的恋情。她终于能够用她的善解人意、她的温柔去守望更多的人。

在剧场版里，诗羽学姐向英梨梨解释请伦也帮忙制作游戏的那一段独白，便是这份“守望”最好的体现。她不愿意让伦也耽搁《路人女主的养成方法》（指剧中游戏）的进度，她关注着惠和伦也持续升温的恋情，同时她也不忍伤害英梨梨心中依然持有的对伦也的好意。

学姐很早就理解了惠软1.0数人的关系，但为了保护和同伴们的羁绊，她也做出了抉择。笔者相信，这一定是她“成长”的一环。

如果安艺伦也没有遇到加藤惠，或许学姐就会像《恋爱节拍器》（指外传漫画）中一样，最终和伦也走到一起。但毫无疑问，对于霞之丘诗羽来说，与惠软的众人相遇，走出勇敢的一步，同样是她最棒的青春。

逐渐地，
泽村·史宾瑟·英梨梨
在创作者的道路上越走越远

在上文提到的学姐的那段独白中，表现出的不仅是学姐的成长，也是英梨梨的成长。在这个场景中，不知所措的是英梨梨，懵懂无知的是英梨梨，做出抉择的同样也是英梨梨。

为了自己正在制作的游戏，英梨梨同样选择了放弃。

如果将《路人女主》的故事依据惠软1.0和惠软2.0分为两个阶段，那么英梨梨在两个阶段中成长的无疑都是身为制作者的才能。在那须高原，英梨梨遇到的瓶颈与她突破瓶颈后创作出的七幅画作便是她第一阶段的成长；而离开惠软，在红坂朱音手下为《Fields Chronicles》作画，开始的便是她第二阶段的成长。

小说中有一个笔者很喜欢的桥段在剧场版中被删节了：在第八卷的终章，惠软2.0的众人一起看《Fields Chronicles》的PV，看到英梨梨绘制的巨幅主视觉图时，受到了深深的震撼。

这就是柏木英理吗…？我非得被拿来和这个人比较吗……？
出、出海……？
出海正在发抖。
无论怎么看，那都不是斗志昂扬的颤抖。
她那总是开朗、积极、勇于挑战的脸，变得惨绿了。
即使不甘愿，我也能体会到诗羽学姐所说的“现在的英梨梨”是什么意思了。

“这到底……算什么嘛”。
于是，从茫然的加藤口中冒出的话语……
不，从她口中冒出的嗓音，已经和昨天以前不同了。
嗓音中蕴含的，是被好友抛下的寂寞及伤感。
还有，对于好友不肯理解自己的焦躁……

丸户反复地强调英梨梨的“才能”，也反复地将她推向成为顶级创作者的道路。

英梨梨一次次地抉择，也一次次地把自己推得离伦也越来越远：她选择离开惠软，为红坂朱音制作游戏；她选择毫不收敛自己的才能，即使这会成为她与伙伴们之间的鸿沟；她选择请伦也临时担任自己的制作人，即使这会把伦也推向惠，也意味着自己和伦也恋爱感情上的羁绊将最终断裂。

在剧场版中，我们见到的是一个最终变得成熟的英梨梨，是一个职业的创作者。她不再依赖伦也，不再在工作时掺杂自己的小孩子脾气，画作也变得越来越出色。这一切都是不经意间的，以至于英梨梨自己也发出感慨：

“是说我居然能画出来啊…就算伦也在，就算被你看着，我居然也能画出来啊。”

英梨梨的成长是残酷的，她没有收获多少温柔的选项，而是一直、反复地面对残酷的二择。她确实成长为了优秀的创作者，但也随之失去许多。在剧场版的尾声，她带着灿烂的笑容问伦也“十年前，喜欢过我吗？”时，想必她自己、伦也、以及观众们的内心都是百感交集。

即使如此，
安艺伦也
依然满怀热情

作为迟钝系后宫男主角的代表（并且由松冈配音），安艺伦也一直遭到不少读者和观众的批评，可能也会有人认为他从头到尾都没什么变化。但做着相同的事，并不代表伦也没有任何成长。

诚然，一开始看到坡道上的女主角就想要做galgame的安艺伦也是一个空有一腔热血的傻瓜；而剧场版里听了红坂朱音的评价就把脚本全部推到重写的安艺伦也看起来也是同样的有勇无谋。在英梨梨病倒后抛下手头的同伴与工作只身赶往那须高原的安艺伦也被诟病为“低情商”，也惹得加藤惠闹起了别扭；而听闻红坂朱音病倒后抛下和惠的约会去医院探望她的伦也似乎也是个神经大条的家伙。

在看到伦也放惠鸽子时，笔者心想观众们或许都不乐意看到这一幕，尤其在伦也说着“报联商”，却只在探病结束后给惠打了一个电话道歉时，简直想在心里大喊：“恋爱不是这么谈的啊！”但静下来再回想这一幕，笔者更愿意相信伦也是充分信任着惠、信任着她能够理解自己，才选择这么做的。

对笔者触动最大的一场戏是伦也前往大阪的前夕，和惠在车站分别的场景，面对或许是整部剧场版中最艰难的抉择，伦也依然选择了“那一边”。惠问他：

“伦也君，我要怎么办才好？像任性的三次元女孩子一样发火、哭泣，让伦也君在现实里苦恼比较好吗？还是说，像二次元的女主角一样，露出微笑，挥起手，送你离开比较好呢？”

这时的惠是怎么想的呢？她真的觉得伦也留下来就好了吗？最后惠的落泪究竟是对伦也的选择感到不满、难过，还是她自己的心里也在挣扎呢？笔者认为对于加藤惠来说，伦也的离开和学姐、英梨梨的失败都是她不愿意见到的，而伦也的选择，也是因为他理解惠和另外两个人之间的羁绊，他信任惠会在自己离开后带着社团继续前进，他也相信惠能理解自己的选择。

我们在剧场版中看到的安艺伦也确实成长了。在剧场版里，他把自己的剧本推翻重写并不是无谋之举，他也确实创作出了优秀的女主角线路；他两次抛下加藤也是因为对加藤的了解和信任。

他虽然还沉浸在自己的二次元世界中，但同时他也走了出来。他开始理解身边的同伴，回应她们、支持她们，也接受她们的支持，并化为自己前进的力量。

当然，安艺伦也依然满怀热情。

终于，
加藤惠
成为一个更不起眼的女主角

加藤惠的成长有目共睹。她从故事最初的那个毫无存在感、普普通通、百依百顺到被形容为“拜托她和自己上床说不定也有机会”的女孩子，变成了一个“邪恶的、贪婪的、麻烦的、惹人厌的女孩子”（by霞之丘诗羽）。在笔者看来，加藤惠从一个“路人系”女主开始，变得更普通，也更路人了。
或者换句话说，加藤惠更像真正的女主角了。

许多人认为丸户史明创造加藤惠这个角色的初衷，是试图摒弃传统的“萌元素”角色，是一次对业界的“反套路”，或者说反叛。为此他创造了另外两个萌元素满满的角色来衬托这位“路人女主”。

但首先，萌元素不可能完全消失，“存在感稀薄”本身也是可以作为一个萌元素成立的，而且作为惠软1.0唯一的普通人，加藤惠也常常作为一个吐槽役角色存在。

另一方面，支撑着“女主角”这个身份的只有这个很卖力的标题《路人女主的养成方法》，惠整体的形象还没有能够展现给观众。这时的加藤惠，更多的是名义上的女主角，是安艺伦也游戏里的女主角，但还没有成为《路人女主》这部作品真正的女主角。

如果看完《路人女主》第一季，直接跳到剧场版再看加藤惠，会发现这里的惠完全不同了，正如学姐所说：邪恶、贪婪、麻烦。

我们能看到更多的小心思，例如在见伦也之前掏出小镜子理理头发的小动作；更多的小脾气，例如伦也被学姐和英梨梨“抢走”之后闹的罢工；还有更多的情感流露：害羞、难过、嫉妒……与最初那个无机质的角色不同，惠开始变得像一个更立体的人，有自己复杂的情感、思考与行动。

或许这样的惠很普通，像一个三次元中的高中女生一样普通。但也正因如此，这才应当是她作为女主角的样子。

这个系列叫做《路人女主的养成方法》、这部剧场版也是系列动画的终章，着力的重心一定是放在“路人女主的养成”上。丸户操刀剧本，删节了相当多学姐和英梨梨的部分，但对于惠和伦也一起完成游戏的部分、她的喜怒哀乐以及观众最喜闻乐见的发糖环节基本都做了保留，最终也确实为观众呈现了一位“完成”了的女主角。

或许当加藤惠，这位寻常而又不同寻常的女主角最终成长为一个普通的女孩子时，丸户对业界的“反叛”才最终完成了。

说到最后，为什么《路人女主》作为一个讲述“成长”这样随处可见的故事的作品，会收获如此巨大的成功？

如果把眼光从一个个单独的角色转回到由他们构成的这个有些波折、有些悲伤，但又有些温柔、让人振奋的故事上，便能发现：他们成长的不同形态交织而成了一个青春完整的形态：克服自己的懦弱、走上追逐自己梦想的道路、开始面对他人理解他人，并逐渐认识一个完整的自己。《路人女主》展现的，恰恰是最美好的青春憧憬。

为这个美好的青春画上句号的这部剧场版，《路人女主的养成方法 fine》，是一个温柔的故事。你当然可以觉得有两个输家，但笔者觉得这个故事里没有输家。观众们见证了各位角色的成长，看着他们带着自己在这个青春故事里的收获重新上路，也回过头来追忆，或是切身地体验自己的青春。

当然，同样值得一提的是丸户在剧场版中为这个青春故事附加的后日谈：长大成人的安艺伦也和加藤惠，依旧焕发生机的Blessing Software，成为大牌创作者的霞之丘诗羽和柏木英理（真的不是丸户和深崎老师吗）。众人都确实地从这段青春中吸取了养料，向着未来前进了。

一个关乎“成长”的故事以“成长”的完成落幕，这或许是再巧妙不过的结局。