壹加传媒“创制一体”亮相秋推 5大项目重磅来袭

紧密联系用户，合理改编IP，把握审美新趋势，是壹加传媒对于内容把控的核心理念。秉持“创制一体”，策划先行，降低内容试错成本则是对整体团队的保护和护航。壹加传媒影视工业化体系的完成和落地，是对观众的负责，更是对内容创作者这个身份的负责。

随着收视率、税收等一系列调查，以及“限娱令”的不断细化升级。2018年影视行业，可谓波折重重。不仅如此，在剧集方面，从前备受期待的“大制作+大IP”也均反响平平，取而代之的是一些小体量特色IP的突出重围。影视行业陷入寒冬？或许更多的是创作者们陷入了迷茫。

不过，在最近的秋推会上，壹加传媒发布的片单却让人眼前一亮，其中既有知名IP，又有原创故事，既涵盖历史正剧，也包括悬疑剧及漫改剧等多种类型剧目，引发业内讨论。而壹加传媒独有的“创制一体”的理念，在注重电视剧有序生产的当下，也成为了秋推会各大论坛的热门话题。

在行业“瓶颈”之下，拥有独立想法的壹加传媒，不盲目跟风，而是追求“造风”。公司开发、出品与制作的品质大戏《古董局中局》未播先火，备受期待；所制作的网剧《快把我哥带走》则成为2018年暑假档“黑马”，开启漫改剧新篇章；此外壹加联合出品与制作的首部聚焦90后“毕婚族”的《第二次也很美》也在火热拍摄中，该片在腾讯影业发布会一经亮相，便以王子文和张鲁一的新奇组合、话题十足的剧情设置引发众多关注。稳扎稳打的壹加传媒始终用其独具一格的创作方式直戳影视剧行业痛点，默默耕耘优质内容，用实力在业内走出了自己的特色道路。

如何打造符合大众需求的时代精品？怎样做造风者？在采访中，壹加传媒创始人兼CEO孙合彬以及壹加传媒副总裁兼内容运营总监胡漾除了提及“创制一体”，还向小鲜分享了12个字：“大国青年”“审美升级”“IP变现”。透露出壹加传媒在内容制作领域的信心。

1、如何造风？聚焦受众、题材升级、IP认知缺一不可

谈到内容创作就一定离不开内容受众，以创作时代精品为己任的壹加传媒第一个要思考的问题就是“我们给谁做，为谁做？”既然要“造风”，找对“风源”才能成事，因此，在壹加传媒看来，“受众的判断最终还是要落实到环境中来，所有的内容都要有当下性，再结合受众群体，‘大国青年’四个字呼之欲出。”“中国在世界上所扮演的角色，和年轻人在中国扮演的角色，有异曲同工之效，核心关键词都是成长。”壹加传媒创始人兼CEO孙合彬说。因此，壹加传媒会格外关注，与时代同步的作品。“要有时代的温度、热度，才能产生亲近感，拥有强烈的共鸣，当下火爆的作品都具备这一特质。”

而基于服务“大国青年”的核心理念，内容品质的追求，题材内容的审美升级，即顺理成章的成为了下一个需要突破的关口。“中国日渐强大，那我们的文化准备好了没有？我们的审美被满足了没有？这是我们做内容创作者必须要思考的问题。”孙合彬说。“及时永远比过时好，哪怕不成熟，它的尝试就是成功。”同时，他给小鲜举例，“网剧刚出现时的《心理罪》、《暗黑者》，再之后的《白夜追凶》、《无证之罪》，都是新鲜的类型。新类型的出现会撑起一片市场，这是类型上的审美升级。故事的突破就是题材的突破，毋庸置疑。”

同时，作为已成功打造多部佳作的影视制作公司，壹加传媒在题材突破上显然也信心十足，“分析”和“预判”缺一不可。首先壹加传媒会关注各大销售排行榜的数据，做数据排查。关注数据排查背后的新类型趋势，组队去寻找代表作品去研究。研究之后，壹加团队会出一份性价比方案，针对性的聊合作。其次，是思考爆款“爆”的原因，分析出背后观众的需要，或爽感，或现实生活的反映。基于观众对于内容类型的认可，制作详细趋势预判报告。这份趋势判断既可以帮助自家创作团队，也可以用来外部内容探索。

当然，一些出于对新环境、新生活模式的观察也会补充到这份趋势判断之中。比如说创业浪潮，或者是在传统文化中诞生的新兴事物等。“我们强调的是大国新青年，时代温度。是不是在与时俱进？甚至要预知年轻人的流变，跟风来不及，你要知道风往哪里吹，去摸清楚这个规律在哪里。说呼风唤雨有一点太夸张了，但是我们想做的是造风者，而不是跟着风跑的人。”孙合彬的嘴角上扬了几度。

显然，伴随着明晰的受众需求及题材的“审美升级”，只有将内容价值完美转化为流量和资金，才能够更好地服务受众，以保证内容制造体系的完整运行。因此，“IP变现”在壹加传媒看来更是一个不可忽视的议题。它事关这场造风之战中“风势”的大小。

那么，IP怎样变现？第一，要重新认知IP。第二，靠谱的二次创作。

“IP不是全部，IP只是一个起点。有的人在买IP的时候觉得这个元素可以大卖，就用这一个元素，甚至拿这个元素用非小说范围的方式去创作，这就背离了初衷。IP变现不是指被缩水、被原著打骂，不是损耗IP。今年我们已经看到很多IP被透支。”壹加传媒副总裁兼内容运营总监胡漾遗憾地说。

“同时，二次转化也很重要。所谓的二次转化就是一定要破解这个IP，大家喜欢它什么？大家在消费什么？影视化的作品能落地这些东西就OK。”当然，为了实现IP变现最优化，在二次转化中，深刻认识到IP的局限性是相当必要的。比如漫画的夸张表现，玄幻网文IP的虚无，均需要看IP核心，针对电视剧本身的文本规律，进行符合原著逻辑和意图的二次创作。“如果在创作中背离IP，那何苦买它？再创作一个不就行了吗？”胡漾摊手。

2、造风之势已起，5大项目秋推会新鲜上架，悬疑科幻历史漫改元素尽现

纵观当下的影视剧市场，似乎男性向剧集和女性向剧集已经两分天下，大男主和大女主也各自有着牢固的受众群体。但对于影视行业的创作风向，孙合彬进行了别样理解，“创作者在创作时不一定要抱着‘给男人’或者‘给女人’的心态做剧。我们在做一个合格好看的剧的同时，首先要把观众当作一个审美正常的人来看。”而对于接下来剧集创作风向的判断，壹加传媒显然也有着自己的看法。

结合片单来看，其中，为吸引年轻受众，结合“高考”与中国特有的科举文化而衍生的《大明登科录》；以全民性的故事背景的新历史悬疑《西游八十一案之大唐泥犁狱》（以下简称《西游八十一案》）；聚焦东方热血科幻，描绘末世生存的《野火上行》；为缓解生活压力，主打历史揭秘，冒险闯关的《幽陵道》；佐以国风甜宠元素的《木神令》。既有悬疑，又有科幻，既有历史正剧，也有漫改剧，剧集类型层次分明。

为了吸引“成长中的年轻人”，《大明登科录》将“情感代入”和“热血拼搏”相结合。“高考是人生中特别浓墨重彩的一笔，很容易代入情感。而科举也一直存在于历史剧里，合理的填补了市场空白。科举文化直接影响了我们的中华文明，虽然很多人都质疑过高考，质疑过科举考试对中国人的意义，但从娱乐元素里面看，《大明登科录》足够热血，有层层登科的历程，这一点是在中国电视剧中屡试不爽的。”胡漾说。

而选择《西游八十一案》，则意在借助逐渐兴起的新历史悬疑剧风，把悬疑剧的门槛降了下来。“一些悬疑剧的确存在门槛，如何破除？《西游记》是一个好的选择。它的国民认知程度非常广泛，选择这个再做新历史悬疑题材，让大家看进去之后拥有更多爽感，这是一个商业类型片必不可少的手段。”胡漾表示。

与《大明登科录》的历史正剧范儿和《西游八十一案》的新历史悬疑感不同，改编自起点白金作家跳舞的小说《猎国》，由壹加传媒和大神圈联合出品的《野火上行》，被定义为“东方热血科幻剧”。既然是科幻剧，当然最重要的还是视觉表达，对比曾经“两毛钱特效”的烙印，“我们拥有整套电影重工业的管理体系，也能够邀请到相关人才，因此我们要挑战这样一个新项目，打消中国人做不了这类作品的疑虑。”孙合彬笑着说。

《盗墓笔记》等一系列盗墓系作品的火爆正催发着冒险游戏类内容的产生，《幽陵道》就是这样一部作品，拥有非常严格的打怪升级故事，但是又有不同。“因为大家都知道盗墓，它却是守墓。”在《幽陵道》中，无论是孤单少年的成长史，还是历史猎奇，都将给予其新的解读。

显然，为了缓解生活压力，国风、甜宠、男神养成、治愈、清新等一系列元素也随之大热。集之大成的《木神令》切中的即是这部分情感需求。虽然目前《木神令》剧集还在构建大纲阶段，但作为自创IP作品，《木神令》的漫画老师也会加入到影视剧的创作团队中来，他们都出自“尚漫”这个国内头部的漫画原创公司，最大的特点就是在中国传统文化里寻找新卖点。

总结归纳壹加传媒选择这5大项目的原因，孙合彬说：“我们觉得审美升级是很重要的，你的内容可以让我们的置景、制片等优势能够发挥到极致，就是适合我们公司的，我们的评判标准，不是业界的评判标准，而是针对用户市场趋势整体变化和针对我方优势的。”

3、造风背后，以人为本+创制一体=“壹加”制片工厂

创立于2013年的壹加传媒如今已成长5年，作为业内杰出的精品影视内容制作机构，壹加传媒可谓是一个正宗的“制片工厂”，以影视制作为基础，影视内容开发生产为核心，影视制作内容覆盖电影、电视剧、网剧、网络电影等多个领域。而谈及为什么将公司名字定为“壹加传媒”时，孙合彬笑着说道：“因为要做一家人嘛。”并接着向小鲜解析了基于“一家人”的合作理念，壹加传媒引以为豪的“创制一体”企业核心思想。

翻看壹加传媒的项目发展手册，26页的手册，足足16页都是关于团队人物的介绍，可见壹加传媒对于“人”的重视非同一般。在壹加传媒的主创团队中，公司CEO孙合彬从业近20年，是横跨电影电视以及网络剧领域的资深影视制片人，参与并制作《狄仁杰之通天帝国》、《龙门飞甲》、《消失的子弹》、《中国合伙人》、《快把我哥带走》（网剧）、《古董局中局》等40等多部影视剧。代表作品为《我爱我家》、《泰囧》、《煎饼侠》等一系列作品的中国著名编剧束焕，以及本身就是资深影视策划人，曾参与腾讯、乐视会员自制剧中心建设以及一系列内容运营的胡漾，皆位列其中。

除了主创团队，制片人团队、导演团队、监制团队、合作编剧工作室、美术团队、摄影团队、动作导演团队、造型团队、执行制片人、制片主任、选角团队等等各部分团队的组建可谓十分完善。壹加传媒已经组成了一个“创”与“制”完全二合一的完整体系。“流量是对内容的肯定。我觉得以后整个行业不是要以单一思考方式来想问题了。要不要大IP？要不要小鲜肉？要不要社交话题的病毒性营销？都要，但是要配合起来才行。要放在一个体系里面想，所以‘创制一体’，壹加传媒要永远告诫自己这句话。”孙合彬表示。

由此可见，壹加影视制作能赢得诸如腾讯这样的平台方的信任不是没有原因的。“我们有成套的班底，以前大家觉得有一个IP就行，但其实越好的IP，考验的越是制片还原落地的能力。壹加传媒就是这样一家以制片为核心的，故事OK，马上可以组人，演员也可以很舒服的干起来，平台方也能按时到片的制片工厂，这是我们的优势和核心的地方。”

当然，对于以后的发展重心，孙合彬耐心分享，以电视剧为主，电影找到合适题材也会去做，电影那一套管理体系和“创制一体”的方法论，是影视剧创作行业真正需要的。“创制一体”并不抽象。“第一，我们坚持一些经验的总结，在具体过程中，制作周密的前期策划、市场调研、编剧创作缺一不可，再到前期置景的准备，制作的合理安排，由这一系列的事情组成。我们的创制一体只不过是这个流程的统称，目前仍在发展实践过程中。”

显然，紧密联系用户，合理改编IP，把握审美新趋势，是壹加传媒对于内容把控的核心理念。秉持“创制一体”，策划先行，降低内容试错成本则是对整体团队的保护和护航。壹加传媒影视工业化体系的完成和落地，是一种对观众的负责，更是对内容创作者这个身份的负责。