这家动画公司的作品,你没听说过的可能不多!A-1 Pictures作品盘点
公司简介
Aniplex是索尼音乐娱乐公司旗下的动画企划、发行,销售公司,自1995年起企划参与了诸多知名作品。随着实力与人脉的积累,Aniplex不甘只做别人的嫁衣,希望更有效发展动画制作业务,决意成立一间完全属于自己的动画制作公司。2005年,A-1 Pictures(下简称A1)就此正式成立,公司名“A-1”的含义为“AnimationでNo.1”。
一经成立,A-1便凭借母公司庞大的人脉迅速扩张:《BLOOD+》时合作的Production I.G制片人大松裕、自京都动画退社,尚未立住脚跟的Ordet、《神是中学生》时合作的一众STAFF、社长植田益朗日升时期的人脉、以及与其关系密切的BONES社长南雅彦.......通过对于各路自由动画人的吸收,在成立第二年A-1便有了元请制作动画的能力,并在2007年正式开始独立元请制作。而成立初期的A-1也不负众望,《王牌投手振臂高挥》、《神薙》、《空之音》等均展现出了相当出色的实力。
不过,Aniplex自然不会满足于此,2010年开始,A-1的产量开始逐年增加,到了2012年更是开始了飞速的增长。过快的发展和过高的产量也终于展现了弊端:人手不足只能大量外包制作,而外包质量的参差不齐,为了补救又耗费了更多的人力。在无尽的滚雪球中崩坏事故频发,加上承接的大多为有一定人气的IP,惨遭A-1动画化的名头也开始出现。
所幸,随着A-1逐年的高速发展,情况也开始慢慢改善。自身摄影、上色、背景部分成立,合作伙伴也逐渐稳定。自2016年《超自然9人组》成为A-1第一部全本社回作品为标志,近几年A-1作品的外包回占比极低。目前的A-1已经有了动画制作的全套部门,拥有完全独立制作一部动画的能力。
作为一家高产量的流水线公司,管理制作线的动画制片人的能力在A-1显得更为突出。一般,一条生产线由一名(或两人合作)动画制片人主导,负责动画制作STAFF的募集、预算把控,日程管理等。对于A1这种人员流通性极强的公司,动画制片人的人脉和工作能力很大程度上决定了一部作品所拥有的制作资源与条件,进而对作品质量产生绝对性的影响。因此,视动画制片人能力的不同,作品的质量也会呈现出差距。加上Aniplex持续的高压态势与业界相关问题,使得A-1至今仍未摆脱时常发生的工期问题。
A-1依托与Aniplex雄厚的财力与出色的IP发掘能力,始终保持了飞快的发展速度。自成立起,挖角与收编便是其最大的特点,诸如AIC、Manglobe等公司倒闭后,大量自由STAFF均流向A-1。近年来更是加大了对年轻实力动画人的重视程度,通过高额工资的拘束合同一步步补强自身实力。
2018年4月1日,A-1高円寺工作室宣布品牌化,更名为CloverWokrs,同时荒废许久的第三工作室也开始重建。
2018年10月1日,CloverWokrs宣布从A-1独立。
CloverWorks
这是从官网查询到的两家公司的基本信息,可以看到CW仍然归属于Aniplex。
A-1&CW目前活跃在制作现场一线的动画制片人有16位左右,这也意味着在理论上A-1可以同时进行16部作品的企划与制作。下文将围绕这些动画制作人以及他们的代表作品进行介绍。
制片人&作品
A-1 Pictures
制作部长:岩田干宏
制片人:加藤淳、清田穣二、金子敦史、五十岚守、贺部匠美、山田贤志郎、涩谷晃尚、立石启介、藤田祥雄
岩田干宏
负责作品:《王牌投手振臂高挥》、《黑执事》、《银之匙》、《未闻花名》
原日升所属,创社时代随植田益朗加入A-1,目前已升任制作统括。
《未闻花名》
销量:40274
从小时候起一直是青梅竹马的6人,因为本间芽衣子的不幸溺死,而逐渐疏远。不太与人们接触的主角宿海仁太、有点受小太妹熏染的安城鸣子、进入重点高中的松雪集与鹤见知利子、放弃读高中而展开旅行的久川铁道都有着自己的心事。有一天,本应死去的本间芽衣子突然出现在仁太面前说:“帮我实现一个愿望吧”。以此为契机,为了实现芽衣子的愿望,分散在各处的大家再次聚集在一起,而6个人的世界又再次开始交集,青春的画卷便由此展开。
在山水之际嬉戏打闹,在盛夏之中燃放烟火,《未闻花名》犹如一道五味杂陈的青春小菜。酸于相恋,甜于相聚,苦于愧疚,辣于逃避。蒸麻薯,夜烧烤,燃烟花,捉迷藏,琐碎近人的互动给本作添增一分亲和力,而芽衣子的天真无邪在其它伙伴互相猜疑的斗争之下格外令人怜爱,而这种淳朴、童真,不但化解了角色之间的隔阂,更让观众感受到了夏日之下的治愈。在微光映照的晨曦中,一句“面码,找到你了”,不少观众为之动容,为之落泪。花虽凋零,余香残存,最后角色们彼此的成长是最圆满的句号,人总归要走向明天的感悟自在观众心中留存。
作为原创动画,出色的商业成绩和时至今日仍很高的讨论度证明了本作的成功。但贵圈真乱和互相猜疑的情节过多未免让本作的主题“友谊”逊色了一些,本作出色的片尾曲《secret base》收获不少感动与泪水,但煽情上仍有些许生硬。或许青春就是如此苦涩,也有些许矫情,“十年后的八月,我相信我们还能再相见”,这段约定,不失为一段埋在心中的美好回忆。
加藤淳
负责作品:《战场女武神》、《歌之王子殿下》系列、《刀剑神域》系列、《我的妹妹不可能这么可爱》第二季、《刀剑神域 序列之争》
阿佐谷顶梁柱,带出了多位制片人,前段时间跳槽到了位于楼下的公司Tear studio。加藤淳的负责的项目在商业上获得了极大的成功的同时产量还很高,其人水平之高可见一斑。
《刀剑神域》
销量:45419
2022年,人类实现了现实世界和假想空间的融并,开发了名为《刀剑神域(Sword Art Online)》的在线游戏。通过联网,玩家可以进入浮游城市艾恩葛朗特。在游戏正式运行的第一天,游戏的设计者矛场晶彦在游戏里出现并告诉所有玩家,只有彻底攻略艾恩格朗特,打倒位于100层的最终BOSS后,才能注销游戏,并且如果在游戏中死亡,玩家在现实世界也会被NERvGear破坏大脑导致死亡。被卷入死亡游戏的主角桐人,在独自攻略游戏的途中邂逅了细剑使亚丝娜,两人一同朝着通关游戏为目标而努力。
本作改编自川原砾的同名轻小说,动画第一季包含了原作中SAO篇和ALO篇。动画在原作SAO篇剧情不连贯这一不利条件下改编的依然十分成功。无论是对剧情节奏的把控、音乐的配合还是角色的心理活动描写方面都做的十分优秀,成功营造出“游戏即现实”这种紧张的死亡游戏感觉。然而在战斗场面上,A-1的制作却显得不尽如人意,完全没有发挥出应有的水平。原作在动画播出前就已经拥有了很高的销量和人气,而动画在播出后也大热,迅速的在海内外获得超高的人气并一直延续至今。动画极大的带动了原作小说的销量,帮助小说在2012年登顶轻小说销量榜榜首。优秀的商业成绩让之后游戏等一系列新企划顺利的展开。而国内超高的人气也使得新作剧场版成为大陆第一部引进的深夜动画剧场版。
动画完美的贯彻了小说的主旨——“这虽然是游戏,但可不是闹着玩的!”
清田穣二
负责作品:《刀剑神域》第二季、《GATE奇幻自卫队》系列、《青之驱魔师第二季》、《调教咖啡厅》
加藤淳“大弟子”,《伽利略少女》与《刀剑神域》第二季共同担当制片人,之后开始单干。制作质量一直十分稳定,班底中有松本显吾等实力原画,同时整体绘柄修正水平十分出色。
《GATE奇幻自卫队》
销量:5786
时值同人志贩卖会开始之日,死宅兼自卫队军人伊丹耀司,前往银座享受难得一遇的庆典,然而在东京的银座突然打开了“门”,并从中出现了大量的怪物与骑士组成的军队,杀死了大量的平民,后称此事件为“银座事件”。在事件发生后的七天,击败敌方军队并顺利攻占异世界的“门”的日本政府,将另一边的幻想世界称为“特别地区”。同时派出自卫队,前往另一个世界,伊丹耀司也在其中。在那里,他将与异世界的人类、精灵和亚神美少女相遇,并遇到一系列奇幻的冒险。
作为一部商业爽片而言,本作无疑是同类作品中的翘楚。中井准出色的人设准确的拿捏住了几位主要女性角色的萌点,一定程度上甚至优于原作插画,精细的修正更是时刻将美少女的魅力发挥到了最大值。声优卖力的演出也为动画增色不少,种田梨沙配音的色气合法“萝莉”更是令人印象深刻。而动画每集改编原作一卷的进度与浦畑达彦出色的改编也在还原小说的同时使得故事更加爽快。官方协力的武器建模也十分考究,搭配黑田结花等人出色的特效作画让作品的战争场面看点十足。
不过在此敏感标题之下,作品的政治描写还是略显儿戏,且充满了强烈的作者YY与自我代入,使得作品终究只能停留在爽文之列。
金子敦史
负责作品:《刀剑神域 序列之争》
加藤淳“二弟子”,原PA所属,后进入A-1,《刀剑神域》系列主力制作进行,第二季制作主任,剧场版升任制片人。当前热播的《刀剑神域》第三季也是由他负责。
《刀剑神域 序列之争》
销量:147802
2026年,一种新的次世代可穿戴设备Augma发售了。相比于NERvGear和AmuSphere这种应用VR(虚拟现实)技术的完全潜行设备,Augma应用了AR(增强现实)技术,使得人们在觉醒状态下也可以安全和便利地使用它,因此一瞬间便在玩家当中传开了。然而Augma的流行,却是一个庞大计划中的一部分,主角们毫无意外地被卷入了这场阴谋之中。
本作剧本由原作者川原砾执笔,在保证了剧情设定不与TV动画产生矛盾的同时,也使得故事本身有种原汁原味的感觉。在剧中,观众跟随桐人的脚步,见证了玩家们再一次击败艾恩葛朗特每层的BOSS后的欢呼雀跃;回顾了桐人与亚丝娜相濡以沫,心心相印的爱情之路;欣赏了桐人挥舞圣剑之后的漫天焰火。此情此景,仿佛回到了当年。
得益于前两季带来的超高人气和优秀的商业成绩,A-1招募了一大批优秀的原画师来负责本作的战斗场面。由于摄影监督的更换,剧场版中的场景经常利用光影特效增加着时髦感。最终战中,众人变装后再一次燃起3前作粉丝的情怀,面对巨大BOSS,一连串的多人杀阵令人拍手称快,绝剑附体的场面更是燃起了许多人的感动。
25亿日元的票房,是对《刀剑神域》系列最大的肯定
立石启介
负责作品:《歌之王子殿下》第四季、《宅男腐女恋爱真难》
加藤淳“三弟子”,歌王第四季首次升任制片人,并与加藤淳共同担当。
《歌之王子殿下》第四季
销量:28921
争取在SSS开幕式上登台演出的决战LIVE中,QUARTET NIGHT胜出。但是QUARTET NIGHT的各位谢绝了在开幕式上演出的邀请,并申请“STARISH”、“QUARTET NIGHT”和“HEAVENS”重新再比赛一场,而三组的决赛曲全由女主角七海春歌完成。
而在给成员为决战进行准备之时,“STARISH”和“HEAVENS”收到了1对1进行组合的“二重唱”企划,但是因为两组之间敌对的气氛与性格的差异,“二重唱”企划遇到了种种困难……而在万众瞩目的SSS决赛演唱会来临之际,“HEAVENS”却突然消失,并宣布退出决战LIVE……
作为歌之王子殿下系列的第四作,又增加了“HEAVENS”的七名角色,女主角春歌的“后宫”扩大到了18人。然而部分粉丝认为官方在创“HEAVENS”的角色时存在人设重叠与性格塑造的缺陷,导致“HEAVENS”的人气并不如彩虹组与前辈组,角色歌销量比起前三季来说略为低迷。但是前辈组“QUARTET NIGHT”在动画中的决战曲LIVE抽选单《God’s S.T.A.R》于Oricon榜以初动10.7万张销量英勇“抗韩”,拿下了Oricon周榜第一,并以累计销量14万+打破了歌王子系列单曲的最高销量,成为男性声优角色歌难以踰越的纪录。歌王子最终还是用成绩证明了自己的地位。
歌王子的成功,声优有不可磨灭的贡献。歌之王子殿下的演唱会也对吸引声优粉丝起到了至关重要的作用,有不少的粉丝因为观看了LIVE从而喜欢上歌王子系列的。演唱会至今为止已举行了6届,从1st live的1-2千人小场地,6名声优,到6th live的3-4万人场地,18名声优,歌王子们用自己的努力,加上数目越来越多的粉丝们的支持,一步步走上大舞台,闪耀着他们的光芒。
五十岚守
负责作品:《working!!》系列、《俺修罗》、《龙娘七七七的埋藏金》、《魔法少女奈叶vivid》、《埃罗芒阿老师》
A1创社时代元老,至今仍然奋斗一线,《working!!》系列全部作品担当。
《working!! 迷糊餐厅》
销量:26915
《working!!迷糊餐厅》改编自高津雁野于《YOUNG GANGAN》刊载的四格漫画,此前作者也曾以同样的背景,完全不同的人物在网络上创作过另一部“迷糊餐厅”。为了方便区分,官方也给它们取了代号“猫组”和“犬组”。而本作就是其中的犬组。虽然仅仅是个代号,与作品本身并没有太大的关联,不过为了呼应“犬字”,动画制作组还是在OP中加入了“someone(汪) ワンワン(汪汪)”这样与狗有关的词语。
故事的主人公小鸟游宗太是家中独子,因为从小被身材高大,性格恶劣的姐姐们包围而形成了奇怪的癖好,喜欢一切“小东西”,如水蚤,当然也包括萝莉。由于被身材娇小,极其可爱的萝莉学姐种岛白杨吸引,进入了一家名叫瓦古娜利亚的餐厅打工。
瓦古娜利亚餐厅是一间“危险”的餐厅,其中的店员个性十足,除了有体型娇小,深受大家宠爱的种岛学姐,还有身患男性恐惧症,却因害怕而经常克制不住攻击男性顾客和店员的伊波真昼;虽然面带微笑,认真工作,却总随身佩刀散发危险气息的外场人员八千代;明明身为店长却什么都不做,只在店里吃白食的白藤杏子;面无表情的冷面厨师佐藤润;池袋最恶情报贩子折原临也友情出演(误)在这个片场依旧是情报达人的相马博臣,当然还有在中途才加入,疑似离家出走的来历不明少女山田葵。迷迷糊糊的店员,不可思议的餐厅,无厘头的日常喜剧就在这里每天上演。
贺部匠美
负责作品:《心叫》、《只有我不在的街道》、《亚人酱有话要说》
《未闻花名》制作主任,岩田干宏升职后接手班底负责了《心叫》的制片人工作。目前几部作品人脉充足,质量稳定。
《亚人酱有话要说》
销量:1625
故事发生在柴崎高中的高一年级。这本应是一所很普通的高中,却因为有着魅魔、无头骑士、雪女、以及吸血鬼,而让痴迷于亚人却没有机会触及的生物老师高桥铁男,对这些亚人逐渐起了兴趣……师生之间的轻松温馨日常,就这么自然的展开了。
一男多女,古老传说的物种设定,这本应是套路后宫番的配置,剧情里也有着对于恋爱是什么的探讨,但是在这里,老师是老师,学生是学生,也许学生会对老师有好感,会像小恶魔一样挑逗老师,但是一切都有底线,或许这才是一个校园番应该带给人的感觉吧。本作更多着眼于师生关系,让高桥铁男这样一位有着基本师德的老师,更多了自我检讨和客观判断的一面。
这个故事带给我们的不只是这么点。从名字很接近的作品《亚人》之中,我们可以看到,在类似的世界观下,若是少了一份包容,世界将会变成怎样。但在亚人酱这部作品里,更多的是人类对于亚人种如何消除隔阂,如何愿意走近并了解她们。
尽管有着天马行空的虚幻设定,然而亚人酱依旧给我们讲了一个非常现实的话题。我们大可把亚人替换成因为各种原因而无法正常融入团体的人,而我们,作为“正常”的一方,则应该如何将这些未知,从抗拒,到了解,最终认同、接纳。
虽然有着极强的教育意义,但在动画的趣味性和质量上仍旧做到了上乘。在横山克舒缓的配乐以及川上哲也更加萌化的人设修正之下,完全可以当做一部干净而又温暖的日常轻喜剧慢慢品味。
山田贤志郎
负责作品:《黑执事 马戏团篇》及剧场版、《学战都市》、《七大罪》、《皇帝圣印战记》、《七大罪 戒律的复活》
阿佐谷工作室战斗专精组,以原画师鸟居贵史、德田大贵,岐山北斗等人为主力。不过由于战斗方面的高压,修正方面始终不太稳定,中后期也时常因工期问题引发质量下降。
《黑执事 马戏团篇》
销量:6484
受到女王的邀请,夏尔与塞巴斯蒂安离开宅邸,前往伦敦,前去调查在此处巡演的马戏团。这是一个神秘的马戏团,所到之处,总会莫名发生小孩子失踪的案件。二人精心伪装,潜入马戏团内部,试图找出隐藏马戏团喧嚣之中的秘密。
本作作为黑执事系列第三季,改编自原作漫画第六至第八卷。作为时隔四年的第三季,本作收回了上季饱受争议的原创举动,在第一集更是把在六年前的第一季第一集换汤不换药地“重制”了一遍,宣告着这一季将要忠实地还原原作,可谓赚足了一波情怀。
但是事实是,过于忠实原作也未尝是一件好事。在这一季,夏尔离开了自己的家,留下了嘻嘻哈哈的管家仆人,转而来到了一个可以说是完全陌生的马戏团。于是动画只能花费大量篇幅塑造占有大量戏份的马戏团人员,结果只能是相较于前两季的斗智斗勇的情节少了,显得平平淡淡。原作篇幅本身不大,矛盾集中爆发在最后期,反应到动画上,就显得头轻脚重,原本平淡的剧情起了一丝波澜,又戛然而止,缩短到一个季度的篇幅,给人一种不够味的感觉。
涩谷晃尚
负责作品:《七大罪 戒律的复活》
山田贤志郎共同担当,制片人出道
《七大罪 戒律的复活》
销量:1119
七大罪从亨德里克森与德雷弗斯两大圣骑士长的支配下拯救了王国,击退了魔神,王国诞生祭也平安结束,和平终于造访了里昂妮丝王国。可是就在某一天,国王预见了不详的征兆,梅利奥达斯也突然感到震惊,魔神族被封印三千年的十戒复活了,属于七大罪的战斗,又拉开了序幕。
《七大罪 戒律的复活》承接一期的剧情,讲述了原作非常重要的十戒篇,并在2016年8月28日曾制作了四集OVA《七大罪 圣战的预兆》作为一期和二期的衔接,而监督则从冈村天斋更换成了古田丈思。在二期的故事里,观众期待已久的傲慢的出场不负众望,并随着班和玛琳的归队,七大罪的成员终于聚齐了,象征着故事拉开了新的篇章。
爽快的装逼,紧凑的战斗,二期依然维持着王道少年漫的热血,整体战斗力的大幅度提高也让观众加倍感受到打斗的畅快。但令人诟病的是紊乱的叙事节奏,前半部分稍显拖泥带水的慢节奏导致后半部分十戒与七大罪正面矛盾冲突的戏份被压缩,至始至终也没有一场痛快的压轴恶战,取而代之的是回合制一样的屠杀,略显狗尾续貂的回忆和生硬的反转也让二期的故事观感显得较为突兀。不过即使如此,我们依然希望看到那个永远守护着伊丽莎白的团长,以及他永不倒下的身影。
藤田祥雄
负责作品:《七大罪:圣战的预兆》、《FGO》CM(3章开始)、 《Fate/Apocrypha》
与原画师榎戸駿、坂詰嵩仁等人交好,FGO CM中的发挥引起注目,继而接下了FA动画。人脉不俗,但还是因各种原因引发了不小的工期问题。
《Fate/Apocrypha》
销量:6179
过去,在被称作冬木的城市曾举行过由七位魔术师与英灵参加的“圣杯战争”。 然而趁着第二次世界大战的混乱,“某位魔术师”强行夺走了圣杯。数十年过去,千界树一族高举那个圣杯为象征,叛离了魔术协会,宣布独立。愤怒的魔术协会派遣了刺客,但他们却遭到了召唤出的Servant的反击。“圣杯战争”的系统被变更,前所未有的七对七规模战争爆发了。 因此,以罗马尼亚的图利法斯为舞台,空前绝后规模的战争——“圣杯大战”拉开了帷幕。
本作由于当前最火热之IP“Fate”的缘故,在开播之前便备受期待。然而原作小说的剧情早已饱受粉丝诟病,原作者东出佑一郎更是被调侃为“神奇东出”。动画虽在细节层面进行了部分删改,但仍旧无法改变作品整体逻辑上的漏洞。虽然一众配角的刻画均可圈可点,但在主角三人的表现实在太过“神奇”,这是作品难以弥补的硬伤。同时由于演出水平欠佳,大量细节难以展现,一定程度加剧了剧情蛋疼的观感。
平心而论,本作由于整体紧张的工期,在制作的精细程度难以匹及系列其它作品,但作品中还是体现了制作人员在有限条件下的热情和诚意。榎户骏等一众年轻原画第一次有了大施拳脚的舞台,虽然由于经验匮乏和演出脱节等问题导致部分打斗处于贬褒不一的境地,但仅以数人完成长达25集的密集打戏已是不易。FA或许不是一部优秀的作品,甚至难以称得上一部合格作品,但不管能否为大多数人接受,以22集为代表的诸多作画场景展现的热诚会成为作品少存的闪光点为后世传唱。
大松裕
负责作品:《闪光的夜袭》、《灰幻》、《自新世界》、《全部成为F》
原Production.IG 8课制片人(blood+),创社时便加入A1,如今陪老社长夏目公一郎在外面瞎玩。
《自新世界》
销量:587
千年后的世界,人类掌握了“咒力”这一超自然的力量。与之相对的人口锐减,新的社会制度建立,和平的表面之下是严格的控制与管束。主人公渡边早季和朋友们因一次违反规则的行动而卷入了一场关乎“人类”的浩劫,这个世界的秘密也开始逐渐浮上水面……
《来自新世界》片名取自德沃夏克的E小调第九交响曲,贯穿始终的《归途》便是其最富盛名的第二乐章。民族乐派的原曲中饱含了对故土的眷恋和未来的希冀,恰与剧情相为呼应。而作品中的社会结构类似于赫胥黎的《美丽新世界》,但却不止于撕碎和平表象,更揭露血淋淋的现实。本作剧情上的高明之处在于将聚光灯打向了“化鼠”,产生了多视角的可能性,并使主题得以拓展,引起更深刻的探讨。
得益于贵志佑介恐怖与推理小说的写作经验,本作在气氛渲染和逻辑严密上尤为出色。本作以主角回忆录的形式展开,通过各种细节的层层揭露推进剧情,加之不时出现的追忆者旁白,更是吊足了观者胃口。故事架构采用了四个时间线,彼此环环相扣,宏大的架构之下,荒诞却不空穴来风。也正由于内容的厚实,动画剧本取舍不当所导致的铺垫孱弱和剧情含糊才是本作最令人扼腕的地方。尤其前半段的高度压缩,剔除了许多介绍和独白,少了原作的引人入胜,反观着重的化鼠一役则有明显好转。但时至今日,比起苛责,我们还有更重要的事情去思考,不是吗?
林健一
负责作品:《世纪末的超自然学院》、《青之驱魔师》、《ALDNOAH·ZERO》
《ALDNOAH·ZERO》
销量:8118
自地球和火星之间围绕着超古代文明——“Aldnoah”科技的战争休战至今已经过了14年。然而双方依然没有放松战备,地球军将人型战斗兵器的操作列入地球中学生的义务教育课程,而位于地外轨道扬陆城的火星骑士们也摩拳擦掌等待着下一个开战的时机。
2014年,火星薇瑟帝国公主艾瑟依拉姆·薇瑟·艾莉欧斯亚以亲善大使的身份访问地球。然而她在访问途中遇到了导弹袭击,火星骑士以此为借口再次开始了对地球的侵略行动。伴随着扬陆城的降落,骑士们立誓“践行大义”。
作为一部原创机战动画,虚渊玄+青木英+泽野弘之的组合在本作开播之前就已经赚足了眼球。而从本作的开篇来看,AZ的表现也并未令人失望:虚渊玄所负责的前三集脚本体现了极强的个人风格,精致的画面与机甲质感令人惊叹,而首集末尾伴随着扬陆城一同降临地球的《MKAlieZ》,则又是泽野弘之个人配乐巅峰的展现。
只不过本作的高潮和虚渊玄的“三集定律”一同于第三集末尾戛然而止。志村贵子略显稚嫩的人设并不太适合本作中激烈的战争环境背景。而表面上双男主的设定越来越偏向于伊奈帆一人的智商碾压,也导致后续的剧情略显单调。
不过在老虚的故事原案大纲下第一季动画的剧情还是保持住了基本的内容与节奏。搭配上泽野弘之与梶浦由记带来的音乐盛宴,随着第十二集的两声枪响,AZ似乎已经成为了当季霸权的有力竞争者。由于第一集出人意料的结尾,不由得引起了意犹未尽的观众对于第二季的期待。
二
CloverWorks
制作部长:福岛祐一
制片课课长:外崎真
制片人:梅原翔太、濑户敬太、辻俊一
福岛祐一
负责作品:《Vividred Operation》、《偶像大师》剧场版、《四月是你的谎言》、《偶像大师灰姑娘》、《超自然九人组》、《同级生》、《darling in the franxx》
《偶像大师》TV制作主任,剧场版正式继任清水晓留下的班子,前A-1王牌动画制片人,拥有公司最为出色的演出及作画人才资源。可能是CloverWorks品牌化最大推力之一,升任部长后单部作品参与度可能会降低。
《四月是你的谎言》
销量:9571
年纪轻轻的公生钢琴天赋极高,只是他很久没有碰过钢琴了。他的朋友们很清楚,这是段不能被触碰,只属于公生自己的伤痛回忆。公生的妈妈去世后,他无法跨过这道坎。现在,事情渐渐有了变化,一名叫宫园熏的少女,来到他的身边……
漫画好看的佳作多,漫画和改编动画都堪称上乘的佳作可就不怎么多了。四月这部伪装成青春恋爱音乐剧的青春励志动画,不仅是14年当季人气最佳的动画之一,更是普通观众对A1动画理解开始深入的开始。
偶像大师系列,或许会让11年的入门爱好者草草略过,而这次的四月几乎所有人都没有错过。漫画粉丝中的口碑、音乐与校园的巧妙结合、紧凑的情节、细腻的心理描述、以人物铺陈感情又以感情描绘人物的思路策略,这些无疑让原作已经成为无可争议的上乘之作。更不用多说,这部作品还塑造一位堪称完美的女性——宫园熏。
底子如此之好,自然不是用来糟蹋的。A1制作这部动画,所投入的专注力与资源完全对得起这部漫画,这一点都不用质疑。石黑恭平虽初次担当监督,却不负众望地为这个优美动人的故事画上大大的惊叹号,使得四月能为更多人所知,让他们也能感受这个故事的魅力。
在漫画最终卷与动画最终话同步完结时,不禁追问起自己——究竟什么才是真正的美好?也许,熏为公生解开心结付出了最大的代价。也许,熏与公生之间的情感无法归结为爱情。只是,熏因为公生弹钢琴迎来了改变。你改变了我,我也能改变你。美好究竟是什么?熏与公生唯一的那张照片,已然说尽。
外崎真
负责作品:《欢迎光临宇宙show》、《世界征服谋略之星》、《宇宙兄弟》、《枪神斯特拉托斯》、《逆转裁判》
A1近期主要负责土六档(日间档)的制片人,元老级人物,曾经战功显赫,因近期一系列作品风评疯狂被害(其实是日间档资源不够)。
《逆转裁判》
销量:358
新人律师成步堂龙一刚刚步入工作岗位,便不断被卷入各种奇怪的事件,并为当事人做无罪辩护。被一桩桩事件牵扯到的人,有成步堂的师父、美人律师绫里千寻,助手绫里真宵,好友矢张政志,以及对手兼伙伴御剑怜侍......围绕一众个性十足人物的是如命运互相交织一般的戏剧性案件。被告人是有罪,还是无罪?成步堂信任着委托人,并与对手的在法庭上展开热烈的战斗。在被逼入走投无路的危机,似乎万事休矣的瞬间,伴随着一句“异议”,从细微的证据当中,突破矛盾,将被扭曲的真实逆转、动摇;发表异议,导出真相,引发华丽的逆转。
《逆转裁判》改编自Capcom推出的系列游戏,动画改编了游戏的前两部。作为久负盛名的推理游戏系列作品,其最大的优点在于玩家自主思考的可玩性与设计精妙不断逆转令人大呼过瘾的案件。而受限于动画体载本身,作品很难对游戏的自主性进行还原,因而制作组将所有的精力放在了主线剧情的打磨之上。在原作剧本巧舟的协力之下,动画对原作剧本进行了出色地叙述与补全。
在制作方面,本作无论是人设还是背景都尽极简所能,因而也被调侃为“完美还原了初代(2001年的GBA游戏)风格”。不过抛开制作工艺的不足,本作确实是一部足够诚意的作品。得益于原作过硬的剧本素质,加上制作组在各方面出色的还原,使得作品仅靠平推便能取得不俗的观感。伴随着成步堂的“异议あり!”,我们依旧能够感受到那令人惊叹的反转和背后不屈的热血。
梅原翔太
负责作品:《僕はロボットごしの君に恋をする》(短片)
原动画工房所属,王牌制作进行,《三者三叶》动画制片人。重视、善于挖掘年轻原画,也因此在作画方面人脉极广。2017年退社加入A1,目前暂居A1。相比于制片人,他更喜欢担任制作进行。来到A1后,他参与了《路人女主养成方法》第二季,《情色漫画老师》等作品单集的制作。
《情色漫画老师》
销量:7579
《情色漫画老师》是日本轻小说作家伏见司继《我的妹妹哪有那么可爱!》之后的轻小说新作,电视动画于2017年四月播出,全十二话。本作讲述了高中生作家和泉正宗一心想让没有血缘关系的家里蹲妹妹和泉纱雾走出房间,却意外发现妹妹竟然是与自己搭档的插画家埃罗芒阿老师,这对兄妹的故事就此展开...
本作是参与过月刊少女野崎君、出包王女等作品的竹下良平第一次担任监督。伏见老师对于德国骨科医学的研究和妹系角色的塑造可谓登峰造极,为了使女主的形象出彩,甚至专门为女主配了一个动画师,给予了纱雾大量的特写镜头,可想而知制作组为纱雾这个角色倾注了多少心血。诚然本部作品存在一些问题,例如:人物设定薄弱,剧情存在很强的可预见性,人物之间缺少感情铺垫,主线混乱不清,结局给人的感觉也有些仓促,既没有为可能的第二季做出铺垫,也没有给第一季画上一个圆满的句号。但抛开剧情不谈,日常中的看点还是很有趣的,班长和书店老板这些篇幅不多的角色都给人眼前一亮的感觉,可说在塑造角色上本作着实十分到位。整体来看,虽然剧情偏薄弱,但是作为后宫番还是可以一看,claris的op为本作增色不少,耐听的旋律和灵动的音色十分亮眼。而据中充斥着的俺妹彩蛋与书店轻小说的书名都让经历过俺妹的观众显得熟悉亲切。
濑户敬太
负责作品:《slow start》
原8bit所属制作进行,《偶像大师灰姑娘》时期加入a1,在现场担当救火队员,成功救火当时因工期被迫停播一周的25集(单集动用6位演出20+作监60+原画)。拥有出色的工作能力,同时对原画及人才十分重视,在国家队占据大量资源的情况下依旧在ss中交出了不错的答卷。
《slow start》
销量:1676
伴随着樱花的盛开,一之濑花名的高中生活开始了,在开学后的一天内,就与班上的三名同学成为了很好的朋友:擅长交流的荣依子,活泼好动的小玉和怕生的小冠。但是即使成为了很要好的朋友,在花名的心里面依旧有一个不愿意说出来的秘密:因为腮腺炎的缘故,花名没能参加初中最后的考试,因此毕业和升入高三也就顺延了一年。担心自己迟一年升入高中而被朋友笑话的花名就怀着秘密与朋友们开始了自己“slow start”的高中生活……
《slow start》改编自芳文社旗下杂志,笃见唯子原作的同名漫画,这也是A1接下的第二部芳文社漫画改编作品。动画把各个角色属于自己的人物特征很好的展现了出来,让观众能够直接的感受到这些女孩子的可爱之处。同时动画使用了较多女主花名的内心刻画来推进剧情,使整体节奏十分平缓。舒缓的节奏中又不失调皮的对话,观众能够细细地感受属于这些女孩生活的美好之处。本作的制作属于上乘,前面三集的作画更是令人津津乐道,但遗憾的是精良的制作并没能挽救本作的销量成绩,不过这并不妨碍我们一起欣赏这一部顶尖制作的轻百合佳作。
辻俊一
负责作品:《女神异闻录3》剧场版系列、《路人女主的养成方法♭》、《妖精的尾巴剧场版》、《女神异闻录5》
原aic所属,P3剧场版第一部制作主任,后aic破产,随系列一同来到A1,第三部开始担当制片人,后还接手了清水晓负责的《路人女主》。
《路人女主的养成方法♭》
销量:8719
在第一季的努力下,安艺伦也的游戏已经为完成了一条线路。即将面临冬cm的他们,究竟能否顺利完成游戏呢?户丸老贼的青春故事,再一次在这里开幕!
作为A1投入大量资源制作的动画,本作呈现出了较高的制作水准。稳定的作画让人物的形象显得灵动。恰到好处的插入腰部、后颈、脚裸等部位特写也充分的展现了女性的魅力。先进摄影技术所带来的绝妙黑丝体验,更是让人欲罢不能。可以说,光是欣赏动画中的美少女就足够有趣了。此外,原作作者丸户史明更是亲自担任脚本。在他的把控下,动画第一季仍稳定地讲述了“制作游戏”这一主线。角色间的关系也保持着微妙的平衡。可以说,路人女主第一季的完成度相当之高。若保持风格,其续作的成功也不难实现。但是, 丸户史明向来不是一个安分的作者。他并不想讲述一个一帆风顺的故事。
自第二季的中期,故事急转直下,情绪也如洪水一般涌了出来。在第四话中,望着眼前与伦也翩翩起舞的加藤惠,英梨梨此时是什么心情呢;火光之下,随之模糊的视野与画面又在表达何种情感?感情的纠葛,创作者的艰辛,这些原本回避的复杂情愫被无言的展现在了观众的面前。随之而来的是稍显压抑的观感与隐隐的胃痛。故事节奏的变化来得是如此突然,但动画制作却未显一丝慌乱。恰到好处的镜头,渲染情绪的色调都配合这剧本给予观众最大的震撼。很显然,这是一次计划好的“背叛”,是创作者们的一次集体任性。
不过,本季氛围虽沉重却被巧妙的保持在观众的承受能力之内;角色的感情虽纠结但并不乱。不得不感叹丸户老贼讲述此类故事手法的娴熟。
三
Cloverworks第三制作部
部长:清水晓
所属动画制片人:伊藤泰斗、米泽圭亮、木田和哉、工藤博
清水晓
负责作品:《神薙》、《空之音》、《偶像大师》、《magi》、《路人女主的养成方法》
之前已离开一线现场,暂于Aniplex任职。高円寺工作室元老,一手带起大半个工作室。此次荻洼工作室(Cloverworks第三制作部)重开担任部长。
《偶像大师》
销量:8237
偶像,是女孩子们一直以来的憧憬。但能站在顶点的,只有仅仅数人。13位少女,就此经她们所属的事务所“765 Prodution”,跨进了那个充满竞争的世界……出道约半年,事务所来了一位全新的制作人。他跟少女们都下定决心,向顶级偶像之路进发……本作是由A-1 Pictures改编同名游戏于2011年7月播出的最TV动画,讲述了“765 Prodution”所属的偶像们活跃与成长的物语。
有言在先,写这个东西的绝对不是P。动画茫茫多,自己总会错过一些优秀的动画。有些动画,如果没看总会有下一部看过的替代它,可是偶像大师不行。没看过偶像大师,就是遗憾。你可以在动画里补偿到现实体会不到的情感,但绝对无法亲身体会那些动画。爱马仕则不一样,它的所有情感都是可以体验的。有关于这部动画的看点,几乎都是复合状态出现。能够看得很开心的可以是普通动画爱好者,但看得更开心的一定是P。如果是一个P一定能够体会动画制作方的良苦用心。
如果真的对这个系列的游戏,甚至一切它的活动有关注的爱好者,肯定不会草草将其当做一部动画来看待的,它是个梦想的一部分。所有关注它,参与它的人,为此付出的东西比我们想象得还要多得多,我想,这才是偶像的本来面目。付出之后的坚持,坚持之后会有感动,感动的形式可能就是奇迹本身。
木田和哉
负责作品:《最终幻想十五 兄弟情》、《碧蓝幻想》
《magi》制作主任,《碧蓝幻想》staff也多来自清水晓留下的部分《magi》班底。
《碧蓝幻想》
销量:53677
在空中漂浮着众多岛屿的空之世界,信奉神秘的赛克汀瑟岛上生活着少年格兰,以及会说话的羽蜥蜴碧。某天,他们遇见了一位被帝国所追杀的迷之美少女——露莉亚。格兰为救露亚而死,关键时刻,露莉亚发动了其神秘的能力,格兰不仅复活,还与露莉亚成为共同体,拥有了不寻常的力量。为了逃离帝国,同时也为了见到格兰“在星之岛伊斯塔鲁西亚等着”的父亲,格兰与伙伴们组建了骑空团,展开了前往天空的旅程。
本作改编自Cygames开发的同名游戏,最初企划为全四季,目前仅播出第一季。原作以其旺盛的人气长期占据日本游戏营收前列,因而当作品捆绑令人心动的游戏特典时,就注定了其不俗的销量成绩。不过或许也正得益于此,我们才能看到这样一部如此传统的RPG式冒险故事。剧情基本遵循了传统RPG接任务打怪升级找队友的模式,且演出也一板一眼的将朴素的细节一一展现。
赤井俊文出色的人设是作品的一大亮点,而重点的打戏也水平不俗,其中第5集和第12集的关键回更是魄力十足。加上植松伸夫出色的配乐,将全空域的恢宏展现的淋漓尽致。虽然中期遭遇工期事故,第8话险些无法按时交工,致使作画质量有些下滑,但依旧瑕不掩瑜。而作为Extra的两集主角更换为女主姬塔,在体会过氪命玩家“格兰”的冒险之后,氪金大佬姬塔的“随意吊打”别有一番风味,泳装与万圣节两集均不容错过。
米泽圭亮
负责作品:《qualidea code》
宇宙兄弟制作主任,首次担当制片人作品便出现了堪称A1史上最严重的工期事故
《qualidea code》
销量:1267
数十年前“Unknown”侵略时被送往冷冻睡眠设施避难的孩子们,从沉睡中醒来之时,得知自己的身体中被发现了超自然的力量——世界。为了从出现在东京湾的“Unknown”手中保护国家,少年少女们在东京、神奈川、千叶的各防卫都市展开战斗。然而,在看似平常的战斗与日常背后,所掩盖住的是令人惊骇的“真相”。
《Qualidea Code》是由轻小说家相乐总、橘公司与渡航共同开展的多媒体企划,三人分别负责东京、神奈川、千叶三地的主角设定,并分别着有单独地区主角的系列前传。三组个性十足的角色互动无疑是本作最大的看点,拥有丰富经验的三位小说家亲自负责了动画脚本,将有趣的角色有趣的互动充分展开。同时在日常中步步逼近主线,并在中盘揭开“世界的骗局”,拉开故事真正的序幕......一切本该如此。
提到该作无法绕开的便是足以名垂动画历史的崩坏事故,米沢圭亮初次担任制片人一职,经验的不足使得其完全无法支撑起庞大的企划,致使本作制作现场陷入严重的工期事故之中,自第一集开始便出现大量作画崩坏,并在之后不断恶化,第三集开始无法完成正常的摄影工序,到了中盘原画甚至已经无法按期完成,动画作监及后续环节只得在缺少原画的条件下进行,而实际画面自然也是惨不忍睹。随后的一系列后续企划也因动画的失败而宣告流产,或许我们只能在未受影响的OP与ED中,感受作品原本应有的面貌。
工藤博
负责作品:《玻璃之花与坏掉的世界》、《B-PROJECT》
原Manglobe所属,公司倒闭后加入A1,与Manglobe时期制作《纯白交响曲》、《狂欢节》的STAFF一同制作了《B-PROJECT》。
《B-PROJECT》
销量:9436
《B-PROJECT》是通过虚拟偶像计划改编的原创TV动画。该偶像组合由“KITAKORE”、“THRIVE”、“MooNs”三个团体所组成,且隶属于业界大牌的唱片公司GANDARA MUSIC旗下。
作为GANDARA MUSIC公司新入社的女职员澄空翼,刚来到公司,目光便被正在彩排的偶像们所吸引。彩排结束后她的上司夜叉丸朔太郎将她介绍给偶像组合的成员们,而她也被告知她将作为A&R同时负责三个团体的事务。随后澄空翼接到了她作为A&R的第一个工作,即陪同KITAKORE去录音工作室进行新曲的录音工作,但一切似乎并不是很顺利。
本作是一部以偶像励志为主题的乙女向作品,不仅声优阵容豪华,且人设、配乐及制作等方面都可谓优良。故事主要围绕着女主澄空翼与她的上司夜叉丸朔太郎以及三个偶像团体的成员们所展开,并以单元剧的形式向观众们呈现各个角色身上的独特魅力。但或许是由于人物数量及篇幅所致,部分角色的刻画有些不尽人意。
本作虽然是一部偶像励志番,最初也是讲述一些中规中矩的职场故事,但剧情还未过半时故事的走向就开始让人有些摸不着头脑。不但出现了亡灵附体的灵异元素,且接连出现了诸如失忆、绝症、坠崖及遭遇海难流落孤岛等略显狗血的故事情节。结局方面也不得不说从最初就埋下了伏笔,表面上是偶像励志的故事,背后还有令人诧异的另一条主线所在,但作为结局来说还是稍显仓促了。