“精致”的Cosplay,为什么不能成为3.3亿泛二次元人群的伊甸园?
“比金钱更重要的,是Cosplay的灵魂”
说到Cosplay,“那位泰国小哥”,总能一次又一次地刷新网友的认知。
就像图中展现的那样,虽然他所使用的材料都非常廉价,但在经过一顿操作之后,却能完美还原动漫人物形象,甚至连“特效”都还原出来了!
这样成本低廉、还原度高、对对象性别、年龄乃至种族都没有任何要求的Cosplay,在Cosplay圈和一些整活圈子中一度拥有爆炸的人气。
“泰国小哥”的成功,一方面是他独树一帜的风格,另一方面,也是cosplay在国内越发得到接受的结果。
随着国内ACG圈子的日渐壮大,Cosplay也逐渐被更多的国人所接受,在国内的漫展上,Cosplay也渐渐成为了主流。
(背后望去一堆coser)图源by广州cos贴吧
然而,国内的Cosplay,不知从何时起成为了一种高门槛的东西,Coser和一般人之间,仿佛隔着一道围墙,两者毫不相干;另一方面,虽然优质的Cosplay一直在出现,然而能让人留下印象的却并不多,反倒是泰国小哥看似“低劣”的Cosplay,却被不少人所喜欢。
国内的Cosplay文化是缺少了什么吗?
Cosplay文化
Cosplay用中文来说就是角色扮演,指一种自力演绎角色的扮装性质表演艺术行为。
现在的Cosplay通常被视为一种亚文化活动,扮演者以动漫、游戏、电视剧等中具有传奇性的独特事物为对象,穿着类似的服饰,加上道具的配搭,化妆造型、身体语言等等参数来模仿该等角色。
(加藤惠cos)来源by bilibili贴吧
对于一般的一个Cosplay,首先需要选定好Cos的角色;准备好角色对应的服装、道具;找好适合扮演该角色的人;选定进行拍摄的场景。之后,要根据这一次Cosplay的需求,编写剧本,进行一定排练。一个成功的Cosplay,一般都不是简简单单就能完成的。
(摆开漫展上的一些cos不说,正经的cosplay在各种地方要求都很高)
Cosplay很早就已经出现,但是,随着ACG文化的逐渐热门化,Cosplay文化才真正得到了发扬光大。而Cosplay也早已不局限于ACG,仅以日本最大漫展Comic Market为例,你完全可以在漫展上看到源于各种地方的Cosplay。
(假面骑士cos)来源by bilibili贴吧
Cosplay作为一种文化,也是反映了人们由现实对幻想的一种追求。对喜爱角色的Cosplay,是对虚拟角色的向往和寄托;对名场面的复刻,是对经典抱有的敬意或调侃。
(不要停下来啊……)来源by bilibili贴吧
显然,这样“新潮”的概念在国内泛滥还不到十年。
国内Cosplay文化的阳春白雪
Cosplay作为一种新兴的文化现象,单说国内,关于它的质疑声就没有停止过,首当其冲的就是Cosplay的尺度问题以及对青少年的不良影响——虽然这些并没有阻碍国内Cosplay圈的发展。
然而,即便它已经越来越壮大,但仍然与国外的Cosplay文化存在一定的差距,可能这些差距,不单单是靠壮大可以弥补的。
像日本,它可以把任何人物,甚至是场景都作为Cosplay的对象,因此光从Cosplay“选材”的丰富度和趣味性上来说,目前国内就做不到。
(令和cos)来源by bilibili贴吧
所以不难发现,如今国内Cosplay只能单纯地寄托于ACG相关产业之上。但又由于中国ACG文化起步晚,动漫、游戏在中国的根基并不牢固,因此国内的Cosplay显得比较单调也就见怪不怪了。
其次,国内的情况也做不到日本那样的“社团文化”的出现——我们虽然具有很大潜力的广大青少年群体,但很多人想去试试Cosplay,却根本无从下手。更多年轻人能够做的,最多也就是去看看别人的Cosplay罢了。而对于参与Cosplay的人,也已经变成了一种“专业”而不是爱好。
(这样“豪华”的cosplay,一般人难以下手,而适合一般人下手的cosplay又因为所“扮演”的对象不出名,很少有给人表现的机会。)
不知不觉,Cosplay圈内就形成了一种“怪圈”——国内Cosplay越发得专业,使得Cosplay的门槛变得越来越高,国内Cosplay的积极性无法得到发展。结果就是,我们目前很难在国内的Cosplay上,品味到那种来自远在大洋另一面的,原汁原味的“狂欢”。
Cosplay的灵魂
所以,为什么泰国小哥火了?
我们不妨对比一下:
确实,国内的Cosplay精美如画、使人惊叹,但是,泰国小哥的Cosplay虽然看似简单,却也能直击人心。
国内的Cosplay门槛高,同时对Cosplay要求也逐渐变高,为了让成品更加精彩,在Cosplay的过程中,往往在Coser、场景、服装、后期等细节工作上下足了功夫。在得到了更好的效果同时,却使得对技术和金钱的要求越发得高。这样的高门槛,也使得不少人望而却步。
反观泰国小哥的Cosplay,虽然道具看似比较低廉,但意想不到的用法、超高还原度的最终效果,完全不会逊色与经过精心打扮后的Cosplay,甚至能给人以更深的印象。泰国小哥的做法,正展现了Cosplay的一种灵魂,也是国内Cosplay欠缺的一种灵魂——创意和可能性。
当然,如果你觉得泰国小哥的Cosplay的比较极端,那么就来看一看日本C97上的一些Cosplay吧。
(神之宣告、电车难题cosplay)图源by bilibili贴吧
从这些Cosplay的身上,相信每个人能看到Cosplay展现出的完全不同的特色。
Cosplay是有灵魂的,当然不能说国内的这些Cosplay没有灵魂,应该抛弃。无论是泰国小哥的Cosplay还是日本漫展,已经展现了:一个完整的Cosplay圈子,是一个多元化的圈子,是需要大家共同参与进来的,Cosplay的一个精髓,是虚构的人物传神的展现在人们面前;Cosplay的另一个精髓,它是发挥创造力和无限的可能性的平台。
结语
2019年广东萤火虫漫展上,出现了这样的一组Cosplay。
虽然没有露脸、虽然有些意义不明,但它还是大获关注。这似乎再一次证明了,Cosplay扮演的其实不是金钱,而是灵魂。
如今,国内Cosplay圈子也发生了一些改变,也许下一次,惊喜就会出现。