让你摇来让你疯，《普通disco》不普通！论中文Vocaloid的自我修养

动画情报姬 ACG 2020-03-20 22:15:10

“千万合影！”“神话贺电！”

没想到啊没想到，这首时长普通、制作普通、歌词全是“普通”的《普通disco》，居然这么不普通——2020年2月19日，它成了中文Vocaloid第一首神话曲！

为啥叫“神话曲”不叫“神曲”？

其实啊，这是咱Vocaloid的专属，V家的歌，点击破千万，就能位列“神话曲”啦！

你可别以为这很简单哦！V家这么多年，神话曲也是屈指可数。现在，《普通disco》将成为中国的第一位代表，与《千本樱》、《世末舞厅》、《Melt》等等传奇共享荣耀。

（日本Vocaloid神话曲一览）

但你以为这就完了？

天真！

《普通disco》不仅b站用户喜欢，主流音乐圈也爱得不行！

李宇春在2016湖南卫视跨年晚会上演唱《普通disco》，汪峰更是在《歌手》的竞演现场将《普通disco》改编为摇滚，引得台下观众阵阵起舞。

多年以后，中文Vocaloid回首往事，想起从2012的草创到《普通disco》封神的一路艰难，一定会这样说：“我们的‘神话’，是命中注定的！”

ilem——黑暗时代的终结者

2012年，雅马哈官方终于公布了众多网友期盼许久的新“老婆”——洛天依的设计稿。同年7月，洛天依的中文音源库正式发售。

那时，Vocaloid在中国是俩眼一抹黑，网络流媒体也是菜若木鸡。但第一代中文Vocaloid创作者们凭着对Vocaloid的爱，在这黑暗年代，于bilibili这个“小破站”开始了他们的旅程。

周存JUSF、塞亚Sya、花之祭p、雨狸、半木生、COP……这些大家或熟悉或陌生的名字，是着中文Vocaloid的第一块里程碑。

时光飞逝，他们之中的许多人或已离开了圈子，或变得默默无闻，但他们的作品支撑着早期中文Vocaloid的发展：《向内生长》、《妄想症》系列、《世末积雨云》……这些歌曲打开了网友们了解中文Vocaloid的第一扇窗。

（笔者之前很喜欢的《向内生长》）

可惜的是，由于早期中文Vocaloid的歌曲的创作专业度不高，陷入了曲风单一，调教水平参差不齐的尴尬。再加上大多数创作者一直是“用爱发电”，即使报团取暖，仍有许多人没有熬过寒冬选择退出。两年多过去，中文Vocaloid始终只是小打小闹。

直到ilem这个东北大男孩出现。

（ilem的魔性头像）

2014年8月，ilem上传了日后的被称为“传说曲”的（对播放数超过一百万的Vocaloid作品的称呼）《今天没吃药》，开启了自己的封神之路。

单从作品看，《今天没吃药》的每一个元素，都像是后娘养的孩子：朴素的钢琴、忽远忽近的小号、万年不变的“动次打次”，以及那让人摸不着头脑的简陋mv，处处写着 “敷衍”。

（过于抽象的mv）

但ilem妙就妙在将这些元素结合在了一起，让人“听了一遍不明所以，听了两遍觉得还行，听了三遍就真像没吃药”，身体不由自主地跟着抖动。ilem一战成名，从此“魔性”这个标签就甩不掉了。

《今天没吃药》爆火之后，ilem并没有拘泥于魔性风格，而是涉猎了各种曲风：《离乡》的流行、《弗拉门戈之星》的舞曲、《言氏战鼓》的国风、甚至还有《蓝翔快书》这种相声贯口。可惜的是，大家似乎不太吃这一套，让他经历了一段低迷的时间。

（依旧十分简陋的mv）

但ilem没有固步自封，而是卧薪尝胆。等到又一首魔性曲《神经病之歌》发布，ilem的音乐素养已经有了质的提高，他在魔性风格中融入多种音乐元素，又一次点燃了网友的热情。这一切距离《今天没吃药》发布仅四个月，ilem的成长速度让人瞠目结舌。

（《神经病之歌》的mv确实是毫无长进）

终于，2015年3月21日，含苞的ilem绽放了——《普通disco》横空出世。

Ilem完成了究极进化，创作已然得心应手。他用电音、鼓点和钢琴编就了一首散发着迪斯科气息的魔性歌曲，再配上他标志性的简陋但不简单的mv，洗脑程度又上升了一个档次。

（mv稍微豪华一些了）

这洗脑的disco一经推出，不仅爆了中文Vocaloid圈，更是火遍了整个b站。仅仅14天，《普通disco》便完成了“传说曲”成就，实现了中文Vocaloid“传说曲”0的突破！洛天依、言和这两位虚拟歌手，也通过《普通disco》，走进了越来越多普通网友的脑海中。

这一次，ilem就像《自由引导人民》中的女神一样，高举着中文Vocaloid的旗帜，吹响了撕碎中文Vocaloid黑暗时代的革命号角，发出了属于中文Vocaloid的呐喊。

“后《普通disco》”时代的现状

《普通disco》的火爆为中文Vocaloid带来了关注度与流量。许多新创作者涌入中文Vocaloid圈子，多方交流碰撞让中文Vocaloid的整体水平得到了提升。汪峰谈自己为什么想要选择《普通disco》时，说选择这首歌就是觉得它很好。这不仅是对《普通disco》本身的称赞，也印证了中文Vocaloid的蜕变。

中文Vocaloid进入了百家争鸣的黄金时代：《权御天下》在b站拜年祭扬我国风，成为中文Vocaloid的一大瑰宝，踏云社的管弦风歌曲也让中文Vocaloid有了典雅的一面。现代音乐风格的加入增强了中文Vocaloid作品的张力：李特基、乱舞绛丸的摇滚风在中文Vocaloid圈掀起“全金属狂潮”；小野道、DELA的电音颇有建立中文Vocaloid厂牌的架势……

乘着这股东风，中文Vocaloid代理商上海禾念也一扫以往的阴霾，从2015年开始，接连推出乐正绫、墨清弦等一系列新中文Vocaloid音源库，正式建立“Vsinger”品牌，迎接黑暗落幕后的光明。

有了上海禾念的支持，中文Vocaloid也渐渐有了商业气息。洛天依作为中文Vocaloid的元老，接连登上湖南台各大晚会，出现在各大卫视的广告之中，还在BML这二次元圈最大的狂欢舞台献唱。

（洛天依代言雀巢咖啡）

2017年，禾念举办了首次Vsinger全息演唱会，想要将日本Vocaloid“魔法未来”的演唱会模式移植到中国，让Vsinger们融入进洛天依开拓的市场之中。除了Vsinger演唱会，禾念还正式与b站合作了BML VR场，通过BML的平台进一步增加人气。

时间来到2020，中文Vocaloid的第8年。创作者构筑了百花齐放的基层，运营商摆出了大力发展的架势，在《普通disco》唤来的光明下，一切显得都那么耀眼夺目。

可事实上，我们走了8年，却只有ilem和《普通disco》成为了“教主”与“神话曲”。离“神话曲”最近的《九九八十一》，就算有拜年祭的流量加持，也还差125万播放量。就算只统计“传说曲”称号的中文Vocaloid歌曲，数量也仅仅只有74首，与日本Vocaloid的579首相去甚远。

一面是高歌猛进的商业运作与作品升级，另一面确是让人汗颜的实际播放量，ilem的吹响的号角延续到了《普通disco》成为神话曲的这天，却鲜有其他作品跟上了他的步伐。

中文Vocaloid怎样才能追赶上日本Vocaloid？

中文Vocaloid的辛酸

中文Vocaloid在各方面都不及日本Vocaloid，这是现实。

日本Vocaloid在早期，便有众多专业音乐人加入。doriko，wowaka，ryo，ハチ……这些名字不要说是在日本Vocaloid圈，即使在主流音乐圈都如雷贯耳。

日本Vocaloid从一开始就与爱好者为主的中文Vocaloid拉开了差距。在一代代专业音乐人构筑起的日本Vocaloid面前，中文Vocaloid能拿得出手的创作者实在是太少，并且缺乏新鲜的血液。中文Vocaloid作品很难再像《普通disco》那样破开次元壁。

（永远在我们心中的wowaka）

不仅是创作实力，在市场规模上，中文Vocaloid也十分窘迫。

根据otaku发布的市场报告，2019年，日本Vocaloid的市场规模将达到107亿日元，而这仅仅是软件核心产业和相关歌曲产业的统计。Vocaloid附加产业的规模，诸如偶像、同人志、手办，在2019年将分别达到2550亿日元、820亿日元、305亿日元，Vocaloid也能在这些产业之中分得一杯羹。

这样大的市场规模，反过来也成就了许多从事Vocaloid创作的音乐人。

先前提到的日本Vocaloid创作者中，doriko成了知名作曲家；wowaka则是成立了自己的乐队hitorie，且小有名气；ryo创办了自己的音乐工作室supercell，著名的歌姬Egoist便是其成员之一；ハチ则是其中最为成功的一个，他成为了一名唱作人，后来以自己的本名——米津玄师，是日本乐坛最当红的歌手之一。

但反观中文Vocaloid市场，却显得不那么景气。

根据前瞻产业研究院的调查数据，2018年，中国二次元用户规模达到3亿，整体市场规模将达到1747亿元，作为二次元核心平台的bilibili，在2018年底的活跃人数已经达到了9280万人。这一系列数据都显示着中国二次元市场规模的宏大。

但中文Vocaloid在这偌大的市场海洋中，简直就是一叶轻舟。

根据kanbilibili2020年2月的统计数据，《普通disco》作为中文Vocaloid最火爆的存在，仅位于音乐区总榜的第12名。

并且在Vocaloid/UTAU专区榜单的末尾，你甚至可以看见不到百万点击的作品成为了榜单的前一百名。

可以看出，Vocaloid在bilibili的热度实在是不怎么样。

并且，在这样一个较为冷门的板块中，中文Vocaloid阵营相较于日本Vocaloid也有着劣势，在一份截至2018年的Vocaloid相关投稿数量排行榜中，榜单的第一名被初音未来牢牢把持，前十名里，中文Vocaloid仅有洛天依，言和与乐正绫上榜。

这样低的市场热度，显然难以成就中文Vocaloid的创作者们。

事实上，许多中文Vocaloid的创作者甚至还在自费搞商业活动和出专辑。即使是教主ilem，也仅与b站合作推出过一张个人专辑，商业成绩甚至不如许多新生代的日本Vocaloid创作者。比如与ilem同走魔性路线的ナユタン星人，在2015年才开启自己的创作道路，却已拥有三张个人专辑，还为一月新番《理科生坠入情网，故尝试证明。》作词作曲。

（ナユタン星人的“传说曲”《太阳系disco》）

那如果中文Vocaloid继续加大力度，继续扩张市场规模，加大宣传力度，追赶上日本Vocaloid是否指日可待呢？

我们还不要忘了，中日两国有国情差异。

在日本，ACG是支柱产业之一，二次元文化深入人心。Crypton在这片肥沃的土壤上，只需默默耕耘就能得到足够的支持与认可。Crypton与世嘉举办的魔法未来演唱会，到如今仅举办了7届，但 2019年便已经有超过5万名观众现场见证Crypton旗下虚拟歌手的完美表现。演唱会成功耗时之短，规模之大，是中文Vocaloid无法想象的事情。