每年数10亿播放的异世界动画,可不只是“爽”而已——异世界题材的“结构”与“解构”
“刀捅车撞便利店,勇者魔王撒狗粮,奶妈法师安排上,智障女神不可少”
异世界题材的动画往往深受大家的认可与喜爱。
它拥有一种特别的魔力,让人的思绪不断地跟着这类看似俗套却又有趣的剧情:在现实世界中默默无闻甚至是平庸的主角,穿越到异世界去开拓新的人生,成就一段独特的异世界之旅。
无论是和不穿胖次的智障女神一起历险开后宫,还是一手持盾一手牵女儿骑着大鸟去当同情心泛滥的勇者,一个个引人入胜的故事,让人在都市繁忙到让人喘不过气的日子里,找到一小块属于幻想的净土。
什么才是异世界?
异世界到底是怎么样发展的?
异世界未来会怎么发展?
异世界真的有很多妹子吗?
不知不觉,这些问题就会呼之而来。
什么是异世界?
ACG文化里的“狭义”定义
在主流文艺创作中,“异世界”的定义非常广泛,一观百度词条中的解释便知。
(别说还真的蛮大的)
大概总结一下就是——除当前现实世界之外的所有世界,都可以称为异世界,包括平行世界和“世界线”说法的世界。
可是在ACG圈子里真的是这样分类的吗?
其实不是。我们随便找个动画爱好者问一下,都会得出一些异世界题材的最基础设定——「中世纪科技水平」「魔法」「剑术」「幻想生物」。
(我也想当孙子bushi )
从这方面看,「异世界」这个名词在ACG圈子里其实只是特指一种,或者是一类的幻想世界,而其他的平行世界,比如只是和现代社会世界无多少相差的世界,是不能被列入「异世界」这个题材的分类的。
不过,新的问题又应运而生。
「异世界」真的仅仅是「中世纪科技水平」「魔法」「剑术」「幻想生物」这些元素吗?
这里就要提到一个非常经典的理论了——「特修斯之船」:如果一艘船的部件因为老化而不断替换,那么这艘船所有部件都被替换过之后,那么这艘船还是原来的船吗?
(在阴谋中挣扎的486)
对于这个问题,哲学家亚里士多德给出一个结论——基于形式因,特修斯之船还是原来的船,因为虽然材料变了,但船的设计这个形式因——没有变。
(勇哥你真好勇啊,连魔王都不放过)
「异世界」这个题材也是如此,里面「中世纪科技水平」「魔法」「剑术」「幻想生物」的这些元素部件是会因为时代发展,观众口味变更,而发生不断的更新与替换,也会加入新的元素部件,但是「异世界」的这个形式因没有变,「异世界」还是「异世界」。
「异世界」题材到底是怎么样发展的?
从前途迷茫到大道通明
「异世界」题材其实严格算起来满打满算也就出现了33年左右的时间,而这段时间也可以分为四段「异世界」题材的发展史(以改编动画作品为线)——
1.《魔神英雄传》(1988)开始到《犬夜叉》(2000)从迷茫到初有头绪;
2.《真月谭月姬》(2003)到《钢壳都市雷吉欧斯》(2009)探索多元的异世界;
3.《刀剑神域》(2012)到《慎重勇者~这个勇者明明超强却过分慎重~》(2019)异世界发展多元的大道通明。
4.2019——未来
动画无论怎么说都是ACG产业的一个主要商业产品,它不仅仅被原作作者和动画制作者的手下之笔操纵,观众和时代风向也用看不见的手握着笔,间接甚至直接的影响了异世界动画的一般结构框架——比如说,平庸高中生为主的一类主角因为各种各样的车祸、事故,穿越至异世界,组织一支人员搭配类似于RPG的队伍,为了打倒魔王等确定的目标展开冒险。
当然,也有另外一类的结构,比如主角本身就是异世界的原生民,为了弟弟/妹妹/哥哥/姐姐/遗愿/人生梦想/对魔王的恨意等等而踏上冒险变强的旅程。
在「异世界」发展的第一段历程中,《魔神英雄传》是一次对「异世界」的试水,偏男性向,机甲战斗风格,但是没想到这一下“试水”钓出了一条隐藏在市场里的大鱼,取得了巨大的成功。
然后在接下来的几年里《不可思议游戏》 《神秘的世界》等等都取得了不错的反响。
热潮持续,《犬夜叉》在2000年时播出,其超长的篇幅,剧情的紧凑,角色描写的细腻,都在当时引起了堪称轰动的反响,同时该作品也是对这段发展的一个总结,一个近乎完美的答卷。
在第二段「异世界」发展历程里,「异世界」题材开始开花,每一朵花都有不一样的气味和颜色,只不过有些被观众和市场淘汰,有些却从逆境中生长。
《钢壳都市雷吉欧斯》就是运用了一种另类的方法来描写异世界风景——没有穿越的异世界,为这段探寻多元化的路画上了一个句号。
在第三段的「异世界」发展历程中,这段时间里的「异世界」题材变得越发纯熟,无论是《刀剑神域》还是《魔王勇者》 《为美好的世界献上祝福》 《Overlord不死者之王》 《盾之勇者成名录》都渐渐走向观众乐意看到的方面,佳作宛如雨后春笋一般涌出。
然而到了第四阶段初期,这时候的「异世界」题材就好像进入了奇怪的旋涡,质量参差不齐:《平凡职业造就世界最强》《重来吧!魔王大人》《游戏人生 zero》《入间同学入魔了》等等。这些作品里有一塌糊涂的个例,也有一等一的优良作品,仿佛进入了瓶颈期。
「异世界」未来会如何发展?
结构主义与解构主义的螺旋交替
在上面,我们其实提到了,「异世界」题材因为各种原因,最终会形成一个框架结构,但其实这个框架结构其实并不能让「异世界」这个题材在里面发展,反而会像牢笼一样将这个题材锁在里面。
(我知道这个魔王你们又可以了)
有牢笼就会有钥匙,而这个由结构主义组成的牢笼则要用解构主义来打破。
结构主义:整体对于部分来说是具有逻辑上优先的重要性。因为任何事物都是一个复杂的统一整体,其中任何一个组成部分的性质都不可能孤立地被理解,而只能把它放在一个整体的关系网络中,即把它与其它部分联系起来才能被理解。
解构主义:解构主义立足于打破、重建事物的内部结构,从而对事物做出新的定义。
(智障女神阿库娅)
认准结构之后,同题材作品产量和质量急速上升。而《刀剑神域》等作品系统性地加入了主角入场带无双外挂、属性、技能等设定,从而形成了异世界动画标准结构的完全体。
完善了的结构带动着异世界动画、相关轻小说产量质量喷发,《Overlord不死者之王》、《关于我转生变成史莱姆这档事》《贤者之孙》《平凡职业造就世界最强》这些都是这个时期诞生的。
好景不长,在经历了几年的异世界题材爆发之后,金手指好像失灵了,观众开始慢慢地对这个框架感到厌倦。
这时候就需要一种东西来打破现况,就像是倒在冰块上的热水一样,冲破现在的困境,解构主义,出现了。
就像解构主义在欧洲美术界中的趋势,对异世界动画的解构并不是一朝一夕就可以完成,而是逐渐出现。现在,我们无法肯定究竟是什么让创作者们从2015年左右,不约而同开始了对动画中角色、主题、风格等各个方面的解构。
对于角色的解构
说到异世界动画中的女神,观众会想到怎样的形象?只要看过《为美好的世界献上祝福!》,的观众看到这个问题,剧中那位“智障女神”阿库娅绝对会出现在你的思维脑海里。相对起以前的女神圣洁、高贵、“buff妈”的角色定位,《为美好的世界献上祝福!》里的阿库娅,活脱脱一个“智障”。
同时,相对以往作品里的勇者被召唤后满脑子都是击败魔王的形象所言,被召唤至异世界的主角对自己击败魔王的使命完全不感兴趣,冒险者的伙伴除了每天只能施放一次技能的爆裂魔法师,就是爱好SM的女骑士。
这些角色让人感到新奇,不同于以前的结构主义形成的固定形象,打破固定化角色的结构性,可说是异世界动画角色解构的起点。
(臭女人给爷爬)
对于主题的解构
以往作品中,主角们几乎不会被背叛和被欺瞒,但《盾之勇者成名录》开拓性地在主角头顶上吊起了一把名为“欺诈”的长剑,还一次又一次不加提示地突然垂下。因此,主角变得遍体鳞伤,但是也就此变得对人对事谨慎入微。
同时,设定主角举国皆敌,孤立无援的情景。这种孤独感在同题材动画乃至动画领域都比较罕见,取得了受众的共鸣。
如果说以往异世界动画是打怪升级,《盾之勇者成名录》则戴着异世界的面具,讲述了一个只为洗清罪名和报复的故事,这就是一种对于结构框架主题的解构。
不同于以往主角拿剑的标配,《盾勇》的主角是拿盾的勇者,而且只能拿盾,这个点也属于解构分析。
最初以独特的画风吸引观众的《灰与幻想的格林姆伽尔》,跟随着剧情发展,剧中出现了主角一行人无物果腹,受饿受累甚至于因为弱小而导致受伤领盒饭的情节。该作将异世界经历表现为“战场其实还并没有日常生活可怕”,能表现如此,自然也是从此处进行解构分析。
上述两作无疑存在着对以往异世界动画的解构,但是不论发生在高等魔力世界还是低等魔力世界,不论内容轻松还是虐心,大部分的异世界动画依然把异世界当做故事的背景,除主角之外的所有人都被虚化而失去现实感。
最明显的特征就是,异世界的居民简直是没有情绪的纸片人,对待主角要么友好要么敌对要么无视,就是没有现实世界中的复杂互动。与这些相比,《灰与幻想的格林姆伽尔》《盾之勇者成名录》尝试把现实世界中的规则、现实世界中的人际交往方式直接置于异世界,创造出强烈的既视感,极大地调动了观众的兴趣。
这种“在虚幻的故事当中寻求真实感”的做法和以往同题材作品天差地别,也和目前逐渐流行开来的做法有很大差别,有成为新的解构方向的趋势。
随着异世界动画不断自我解构、自我反叛,这种解构和反叛不得不形成新的结构性,新的解构也会因为新的结构形成而诞生,然后解构出现结构化的端倪,解构的结构化与新的解构又会同步进行,以此循环。
特修斯之船该驶向何方
异世界的未来
异世界题材真的只能勇者打魔王,恶龙抢公主吗?当然不是。
异世界这艘“特修斯之船”不仅仅只有勇者和魔王,恶龙与公主,还有无数数不清的部件等着我们去更换和发现。
异世界动画,总是可以发掘出令人惊喜的新元素,每一次的浴火重生,都成为新的“特修斯之船”上的部件,它何去何从?谁知道呢?