乐坛潮骚不止嘻哈！当Gaga、Beyonce穿上“赛博格”……
Qthemusic看到标题的你也许会对“赛博格”这个词感到疑惑。所以在正题开始之前，我们先聊聊什么是“赛博格”。
不知道你喜不喜欢看科幻片，比如《黑客帝国》、《银翼杀手》、《攻壳机动队》，而赛博格就是这些影片中刻画出的人物形象。2017年《攻壳机动队》的上映使“赛博格”这个概念再次传开。寡姐饰演的少佐就被人身定制成了一位赛博格，她的身体被塑造成了一个人造“壳”。虽然改变了人的外形但是却保留了人的意识和记忆。“既有机器人的外表，又像人类一样富有感情。”这便引发了科幻史上最重要的概念—赛博格，很多人也称它为“生化人”、“义体人”。
斯嘉丽扮演的赛博格
而最早创造出“赛博格”这个词的是两位NASA的科学家，他们提出用药物和机械增强宇航员的身体机能便可以更好的适应太空环境。随后，太空元素、未来感、科幻风逐渐被用于艺术领域，形成了独一无二的设计风格，“赛博格”这一人物形象也因此成为了艺术设计的常客。
那么，我们就聊聊活在音乐和时装中的“赛博格”。
前久水果姐和Zedd在其一起合作的单曲《365》的MV中玩起了“机器人之恋”。水果姐作为女赛博人在经过千百次试验后成为了Zedd的机器人女友，她虽然不具备正常人完整的生理机能却可以体会到人的感情。但是，在两人感情的发展中，她却误认为“热”就是“爱”，当她用自己蹩脚的方式表达着自己的爱时，换来的却是爱人的嫌弃和不理解。MV用赛博朋克式反乌托邦的手法表达出人与人的感情不光是美好还有矛盾和误解，而想要化解矛盾最好的方法就是交流，这同时也是《365》这首歌所要表达的音乐内容。
以女机器人形象刻画出的赛博格经常被认为是女性主义的代表。因此，很多女歌手在拍摄MV时都喜欢融入赛博朋克元素，让赛博格成为整个视频的主角。比如Lady gaga，回顾下gaga曾经的百变造型，未来科幻风是她的最爱之一。她在2010年推出的《Bad Romance》音乐录影带中就把自己搞成了赛博格。这支以人工智能觉醒为主题的MV一发行就因其大胆的着装和所表达的精神内核受到人们的追捧。
Gaga从孵化器中诞生
MV里gaga化身女机器人，视频开头就是她身穿极具未来感的白色紧身衣从一台孵化器中诞生的场景，初来乍到的外星人被迫喝下不明药物，然后被人要求在男性面前跳舞求欢，意在讽刺男权社会对女性的蔑视。
而在女主受到旁人的压迫，内心的抗拒与挣扎达到极点时，她穿上Alexander McQueen设计的海怪鞋，套上女机器人的未来战甲，终于变身成为了女战士上演了赛博格的胜利高光时刻。
Alexander McQueen的海怪鞋
赛博格四部曲丨Janelle Monae
Janelle Monae是最近两年最火热的歌手之一。24岁的梦奈用四张专辑就让自己迈入了艺术家的圣堂。梦奈的歌曲可以称之为“反主流”的成功。在R&B和电子乐占据主流市场的今天，梦奈用Soul、Jazz、歌剧打造了在业界好评如潮的专辑。不仅如此，她也用一位赛博格的故事让爱情、女权、种族问题、性取向都与自己的音乐不谋而合。而这个故事一讲就是四张专辑。
2018年梦奈为新专《Dirty Computer》拍摄了长达48分钟的音乐视觉作品。片中梦奈扮演的赛博格受到了社会不堪思想的扭曲，她大胆的表达着人们对有色人种以及LGBT群体的偏见。来自科幻世界的机器人拥抱人性，用音乐表达出自己对人类自由与权力话题的观点。
聊完了音乐，我们再看看时装。
DIOR生化军团丨KIM JONES
在DIOR MEN 2019早秋的时装发布会上，一位高达12米的性感机械女郎成为了设计师KIM JONES的座上宾。这位女机械人的设计灵感正是来自有“日本情色大师”之称的空山基。1977年电影《星球大战》的上映引发了全民的科幻热潮，空山基也是以此为灵感创造了该机械女郎的原型。
DIOR秀场上的机械女郎
空山基的作品
而在DIOR男装秀场上，KIM JONES把她放大到了12米，伴随着极具未来感的电子乐和激光扫射，环绕着机械姬走来的男模们好像刚刚从未来时空走来的赛博格。
其实，说他们是赛博格也不是没有道理。KIM JONES在自己的设计中加入了很多未来元素。
比如，他用反光材料打造的富有金属感的DIOR标志性的马鞍包↓
马鞍包
Yoon设计的手指配饰
还有具有金属光泽的的帽子和墨镜。
男模们带着具有反光效果的帽子和墨镜
不得不提的是，DIOR所有的成衣面料都被他换成了金属化处理的高科技面料。他借助高科技的手段打造出反光面料、金属感织物和仿金属的贴纸。而且，在设计师Yoon的帮助下，DIOR男孩们的手上和颈部都贴着螺栓、螺母等首饰配件。当你把目光聚焦于DIOR MEN的早秋秀场，会发现朝你走来的不再是新浪漫主义的男孩而是未来时空派来的生化军团。
仿金属螺母、螺栓贴纸
超现实主义秀场丨90年代
虽然KIM JONES用一位性感机械姬为自己的大秀赚足了噱头，但其实这并非是空山基的机械女郎在高级时装秀场上的首次亮相。1995年设计师Thierry Mugler就把空山基的科幻设想变为了现实。
秀场上穿着黑色拖地长裙的女郎走到T台中央，解开自己的黑袍，露出那一身具有划时代意义的金属结构机械甲，此时，一位Sexy Robot仿佛刚刚从空山基画作中走来。
英国超模Cara Delevinge身穿TM的机器人装登上GQ杂志
在Thierry Mugler的设计生涯中，他一直用大胆且前卫的设计打破着时尚与科技的次元壁。早在1992年他就用这种具有超现实意味的未来设计重塑了女性的胸衣。
Beyonce穿着同款胸衣
模特穿着TM的金属胸衣在秀场上照镜子
曾经胸衣被视为女性向男性屈服的象征，让女性不惜折断肋骨也要将身体改造为男性喜欢的“沙漏型”。而Thierry Mugler让他的女孩穿上了金属质感的胸衣，并安排他们在秀场上透过镜子审视不同的自己。Thierry Mugler创造出的科幻女战士们正是当时女性主义思潮的代表。
在“外太空”办秀丨Chanel
前不久Chanel设计总监Karl Lagerfeld的去世让许多时尚爱好者感到痛心疾首。Karl不仅是个设计天才更是位布景大师。Chanel每场秀的秀场设计都可以引起社交网上热议。2017年老佛爷就把“NASA”搬到了大皇宫，他在秀场中央建起了35米的火箭，并让两位模特扮成赛博格担任起了开场嘉宾。
老佛爷与开场的“赛博格”
而其他模特则绑着皮质的复古头带，画着充满科技气息的蓝色眼线，拿着UFO和火箭形状的金属材质手包，她们仿佛穿过整个浩瀚的宇宙从另一个次元飞来地球向我们展示着赛博格样式着装。
充满科技感的Chanel手包
