全世界同时上线能拯救日本动画业吗?

日本动画在海外流通,盈利的方式有两种。其中一种是自己将动画推向海外,但是需要人力和诀窍。对动画制作公司和海外商业不熟悉的版权持有者来说还是很困难的。此时就可以选择跟海外资本联手,针对日本动画他们有各种途径。

在海外市场上日本动画的需求

在海外市场日本动画的需求还是非常高的。A先生是在以中国为首的海外市场上从事日本动画流通的中国商人,据他所说,跟北美和中国的动画相比,日本动画和周边玩具的质量都非常高。制作委员会制度和销售规划等商业模式已经很完善了,所以基本上在当地复制这种做法,就能成功。

只是,不是所有作品都能被全世界接受的。“以车来打比方的话,比起皇冠,雷克萨斯更受欢迎。同样,比起手艺人制作的国产高级品,在世界范围内被认可帅气的话,更容易走红。至少在中国是这样的。”(A先生)

需要深度解读的狂热粉原作和以日本独有的感受为前提的日常作品等向海外市场推广,还为时尚早。也就是说占据有利地位,全世界通用的SF和机器人等作品目前还是十分受欢迎的。此时,将日本动画推向世界市场,备受瞩目的方法则是由海外资本提供的网络发布媒体。之前,日本动画向海外推广,需要向各国的包装厂家和代理商分别出售录像片版权,或是投入人力和资本,在当地设立法人,自己推销包装商品,使之得以流通。要是计划在电视上放映,放映版权的销售也需要花费时间。在此基础上,调查每个国家喜欢作品的倾向,跟上日益变化的趋势,并不简单。

但是要是在网络上向全世界推广的话,只要跟最有实力的一家签订合约,由它进行发行,就有可能让全部的国家和地区观看到。从用户的年龄,性别和观看历史分析出的嗜好可以作为数据保存,如果他们公开的话,对以后的推广方针也有帮助。让此得以实现,作为海外资本备受关注的就是Crunchyroll公司和Netflix公司。通过同步上映增加会员的Crunchyroll。

全世界同时上线能拯救日本动画业吗?

总公司位于旧金山的Crunchyroll公司所运营的“Crunchyroll”,是一个会将日本优质动画,电视和漫画在网上发布的网站。从日本的版权方正式购入播映权,可以收看约650部作品(截止到2015年7月,系列剧按照1部作品计算)(会排斥日本IP,所以无法在日本进行观看)。Crunchyroll是从画质和有无广告来区分免费会员和付费会员,全世界50多个国家的会员,其中免费会员约1000万人,付费会员约70万人(截止到2015年7月)。通过PC,手机,网络电视和部分游戏机等的机顶盒,还可以在电视上进行观看。

Crunchyroll最大的卖点是同步上映。在日本电视上播放30分钟后,已经附上各国字幕就会开始播映。海外的日本动画迷在这里感受到了极大的满足,CrunchyrollCEO的KunGao先生也说了:“喜欢日本动画的粉丝们,在日本放映后就想马上看到。同步上映也给购买DVD创造了契机。”

像是这样的同步上映能够实现,是因为该公司在早期就跟数十家日本动画版权方,对作品提供的合约进行交涉。“收入我们跟版权方平分,本金则是收费金额和广告收入。播放次数越多,版权方的收入就越高。”(Kun先生)

该公司不仅提供视频供人观看,在网站内还设了粉丝交流会。为何能做到这一点呢,那是因为公司的工作人员都是日本动画迷。此外,对不同类型的流行趋势也很敏感。

“跟十年前网站刚创建时相比,受欢迎的类型也变多了。曾经不存在的运动类和少女类等专门类别细化后,也都有粉丝关注。”(Kun先生)

该公司从2013年开始,推出了日本漫画英译版的“CrunchyrollManga”。在这里感受到干劲的其中一家公司就是讲谈社。向海外销售公司作品版权,作为制作委员会成员也负责向海外销售节目的数码·国际商务局局长吉羽治先生这么说道。

“在‘CrunchyrollManga’上,除了之前占据优势的幻想类和SF作品以外,还有些出人意料的作品也很受欢迎。就拿我们公司的作品来说,比如女主角是有听觉障碍的《声之形》。虽然故事情节非常好,但是画风并不算是面向欧美的。最后还是很受欢迎。一般来说,当地的出版社都不会想出版的。”

通过“CrunchyrollManga”,原本会被埋没的日本漫画作品受到了关注,在动画化后对海外销售应该也会带来影响。对讲谈社来说,“CrunchyrollManga”比起放置大热作品,更像是意识到了卖了后可能会很有趣的作品。从某种意义上来说,“CrunchyrollManga”起到了直销商店的作用。此外,“CrunchyrollManga”跟动画发布也有效地结合在了一起。像是《进击的巨人》动画化后,原作漫画的销售额也增加了。《山田君与7人魔女》动画和漫画还进行过联合宣传。

除了正篇外还能圈钱的生态系统服务

让人十分感兴趣的是Crunchyroll用户的收看形态。大部分会员是18~30岁,男女各一半,他们在PC和游戏机上经由网络收看,基本上没有在电视上收看的习惯。

“进入21世纪后,观看动画的年轻人们,刚开始就剔除了电视媒体。不仅仅是在美国,全世界都有这个倾向。此外,他们也十分接受在移动PC和平板电脑等小画面上观看。玩完游戏后,再看动画,或是睡前在床上通过平板电脑观看。考虑TPO,选择合适的装备,跟上个时代的人不一样,他们不追求‘大画面·高画质’。”(Kun先生)

Crunchyroll在站内设了网络商店,出售原作漫画·手办等的动画周边和DVD。除了面向会员的促销,还会举办Cosplay活动。不仅仅提供收费作品,还围绕“狂热粉丝”,组建了花钱观看日本文化内容的生态系统服务。顺带一提,该公司不仅取得了《舰队Collection》的播映权,还获得了商品化权。更暗示这是一桩好生意。实际上在美国很难入手日本动画的周边,所以对人气作品的周边呼声很高。

该公司一直不间断地跟日本版权方进行接触。他们最大的吸引力是,从以全世界日本动画迷为对象的生态系统服务中获得利益,分给版权方。此外,Crunchyroll制作的字幕,版权方也可以自由使用。面向海外的播映网站,由国内AnimeConsortiumJapan运营的“DAISUKI.net”也是竞争对手,但是由北美动画迷们成立的Crunchyroll,它的力量也不容小觑。

瞄准独家播放的Netflix

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另一方面,从2015年9月1日开始在日本提供服务的Netflix公司,也对日本动画十分关注。该公司运营线上流媒体品牌“Netflix”,在全世界50多个国家拥有6500万会员。可以定额观看大电影,海外电视剧和动画,视听装置更是声称“能连接所有网络装置”。他们的卖点是独家播放作品,或是提前播放作品。究竟能占有多少无法在电视上或者其他播放网站上看到的作品。这就决定了服务的优质程度。至于这些作品,他们对日本动画抱有很大的期待。该公司在2014年,向全球推出PolygonPictures制作的电视动画《希德尼娅的骑士》。那时虽然还没在日本提供服务,但是效果十分显著。

Netflix的日本法人,负责提供当地作品的上木则安资深制片人说道:“Netflix所具备的账户推荐功能,就算是知名度不高的作品,也能提高它的收视率。在海外一直存有的印象是‘动画就是孩子看的东西’,但是《希德尼娅的骑士》却传达给了本来无法接触到的阶层。今后也想多制造这样的机会。”

不管作品多么有潜力,日本的原创新作没有经过任何宣传,让海外的孩子们和粉丝们注意到的几率十分小。弥补这一缺陷的就是账号推荐功能。该公司致力于发展这个功能,据说对以会员庞大的收看记录为依据的推荐算法精密度很有信心。其实在美国,75%的会员会观看推荐的作品,十分惊人。

只是,备受关注的同时,也有批判的意见。“全集播放确实很有吸引力,但是现如今的海外动画迷们追求的是同步放映。在日本播放完毕后再进行全集播映,这跟粉丝们追求的不太一样吧?”(版权方提出)话虽如此,但不拘泥于同步放映,比较随意的粉丝也会对全集播放感兴趣。什么用户适合什么样的播放形式,从收看数据的分析上可以清楚了解。也正因为如此,没准还能看出谁都没想到的新型收看倾向。

该公司正跟好几家日本动画制作公司商谈全世界同步上线的事情,与之能匹配的作品选择标准又是什么呢?上木先生说:“萌系和日常系现在在海外的接受度还不高,像是《希德尼娅的骑士》这样的SF作品在海外很受欢迎。”但是他又提到:“现在还在反复试验,像是《轻音少女》这样的作品,没准就在哪个国家火了呢。不拘泥于独家播放这个形式,而是用过去的作品在新的领域进行尝试,这也十分有前景。”线上播放的好处是不受电视播放的时长限制。尝试上线,看看反应。在某个国家,没准能挖掘出预想不到的需求。Netflix更重视这种可能性。

通过预售来补贴制作资金

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那海外资本直接参与日本动画的制作,也就是出资这个可能性又如何呢?这里首先想到的就是Netflix。他们2013年出资制作的原创电视剧《纸牌屋》在全世界走红,一跃成名。那他们是否会在这种形式下向日本动画出资呢?但是上木先生说了:“我们也只是媒体,没有著作权,所以连制作委员会都进不去。”

Netflix能在日本动画上取得两种权利。已经在日本国内播放过的作品非独家上线权和新作品的独家上线权。关于非独家的作品,在电视上播放就看国内收视率,作为电影上映就看票房收入,其他包装及周边产品的销售额等客观数据也已经出来了,因此就以此为根据,来确定上线权的费用。关于新作,未完成的作品就通过预售来获得上线权。这个价格根据制作费来计算。预售在电影产业上是商业惯例。电影配售公司买下海外电影的全部版权,在作品未完成前,将录像片版权·放映权分别出售给包装厂家和电视台。跟这种情况一样,最终Netflix好像承担了百分之几的制作费,但是并没有拥有共同著作权。

积极进行出资的Crunchyroll

另一方面,Crunchyroll作为出资公司,想要跟动画制作公司直接联系在一起。Kun先生表明了态度:“直接联系在一起的话,就不用经过代理商和经销商,能减少佣金。将来还是会想出资。”他深知日本包装市场的缩减,要是这跟业界萧条和制作作品数量减少有关的话,对Crunchyroll来说,就是生死存亡的问题了。“如果通过海外的协助,能够增加作品,我非常乐意这么做。跟日本动画制作公司组建合作关系,就算冒着一定的风险也会继续下去。”(Kun先生)他认为海外资本对日本出资,不会仅限于他们公司,今后还会增加。

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另一方面,Aniplex的北美法人,AniplexofAmericaInc.(AOA)的总裁,负责北美发行商业务的后藤秀树先生,面对以下问题时,“日本动画公司制作作品,海外公司负责流通”这样的做法是否可行,他回复到:“在日本公司中,也有希望获得作品的受托销售利润,而赞成这种形式的公司吧,但是有些公司瞄准作品成功时的赢利,应该会认为在流通中发挥作用是很重要的吧。”

跟前面的A先生一样,负责国际版权业务的中国人B先生也说:“海外的出资还是很让人欣喜的。制作动画时,要想到日本的动画不是为了日本而制作的,应该要创造出能面向海外推广的作品。在制作委员会中,今后应该也会出现这样的想法吧。”

但是此时A先生也提到了:“话虽如此,要是海外资本插手日本的创作性,可能会影响日本动画的优势。还是以车打比方好了,就算海外向日本下订单,说想要这样的车,也做不成雷克萨斯。这就是本末倒置了。”平衡这点还是很困难的,不管是中国还是北美,目前需要的日本动画,还只是正在发行的作品。技术和创造交给日本,出资·流通·发售交给海外媒体,目前这样的分配,应该是最恰当的解决方式吧。

国内制作委员会的反应

那对于海外资本的动向,国内各个公司又有怎样的反应呢?Crunchyroll公司和Netflix公司都跟好几家公司接触了,但是各家反应都不同。首先是对Netflix公司消极的反应。

“动画制作公司很少单独制定企划,一般还要获得进入了制作委员会的出版社和包装厂家的同意。只是,出版社还在观望。最重要的是就算在全世界上线了,也看不到原作书籍的销售量有多大的提升。同样也有包装厂家担心说,越来越多的人在网上观看,那DVD就越来越卖不动了。”(上木先生)

现在制作委员会的各个公司,确实有死守自家公司利益的倾向。但是,考虑到作品长期的收益,眼界还是要放宽一点。作为积极回应的例子,也有公司说:“虽然很想进行海外销售,但是使用代理店,就会收到这样的回复,这个国家火了,但是那个国家完全没反应,与其持续这样的状况,还不如让Netflix直接向全世界推广呢。”

“我有一个非常不切实际的想法,如果Netflix能变成名副其实的世界传媒基础设施,那就能下定决心,在海外流通时就选择Netflix。再这么发展下去,等国内包装市场缩减到临界点,不能在国内贩卖包装后,那作品的收入基本上就是从Netflix那里得来”,这样的状态也有可能出现。据上木先生所说,也有制作公司表明了相近的想法。

另一方面,AOA后藤先生也强调了,Crunchyroll和Netflix都是非常重要的市场伙伴,就算他们支付了版权费,帮助了动画制作者,我还是要继续包装事业。“粉丝想要收集包装的心愿是不会消失的,我认为我们公司为了回应这份心意,还需要继续努力。再说粉丝享受动画的乐趣也不只是在线上播映上。读原作,出席活动,购买手办,钥匙链和杂志,进行圣地巡礼,在推特上进行关注,跑到电影院支持也都是他们享受乐趣的方式。其中最为核心的是,随着时代的变迁,意识到跟作品接触的方式是多样性的,对推动动画业界发展是极为有利的。”

从量变转为质变

假如,作品的发行商只有Netflix(不在电视上播放),那就没必要拘泥于1集30分钟的形式了。电视剧的播放周期也不必拘泥于11~12集。1集18分钟也好,35分钟也好。比如说“15分钟*7集”才能成立的预算,没准会让很多能够进行影像化的新作崛起。只有线上播放这一形态,能够大幅度提升创作的自由性。上木先生还说了:“电视作品的交期要配合节目的改编期,比如1月,4月这样的时期。线上播放之时,就非常灵活了。没有必要降低品质来赶时间,在DVD版中重拍,还不如在能完成的时间段发布。”

Netflix能这么为日本的制作者考虑,跟在日本设立分部有很大的关系。“能经常推出高质量的动画·电视剧·电影的,只有洛杉矶和东京。在东京,不管是动画还是真人版,创作·制作公司都大量集中在一起。所以,在国外创建公司法人的,也只有日本。并不是因为人太多了。”(上木先生)

不管是在全世界上线,还是出资制作,借助海外资本的力量,制作方的手头宽裕了,用来补助本金继续制作动画的话,那就值得欢迎。Netflix·上木先生提到,从量变转为质变这句话,形容了日本动画业界的现有的情形。正因为制作了很多作品,才有优质的作品出现。日本的动画作品之所以能成为世界上最优秀的存在,是因为它那惊人的制作数量。正因为数量过多,创作者才能累积经验,磨练技术。

为了能继续制作下去,借助海外的力量是正确的。而且,这股力量还不限于在全世界上线或者出资。拒绝黑船的进入,并不能让动画业界一帆风顺,希望能将这句话铭记在心中。